"Arles'taki kırmızı bağlar" Van Gogh - tanımı, yaratılış tarihi ve resmin kaderi

İstatistikler, en ünlü sanatçı hakkındaki soruyu cevaplarken çoğunluk üç ismi telaffuz etti: Leonardo, Picasso ve Van Gogh. Ayrıca, Leonardo da Vinci'nin Rönesans'ın evrensel dehası olduğunu, Picasso'nun şöhreti ve serveti elde eden bir mucit olduğu ortaya çıktı ve yalnızca Vincent Van Gogh, Tanrı'nın elini Allah'ın öncülüğünde tutan gerçek zekiydi.

Genel görüş şüpheli bir şey, ancak resmi "Arles kırmızı bağlar" bakarak, biri onunla kabul edebilir.

Hayat boyunca satılan az sayıda kişiden biri

Seçkin insanların hayatı sır ve gizemlerle doludur. Vincent van Gogh (1853-1890), klasik oyunlarda 37 yıldır dahi hayat geçirdi; aktif olarak yaklaşık 10 kişilik resim yapmaya başladı, ancak kendini öğretmenin başlangıcından, resim dünyasına yön veren ustaya geçmeyi başardı. Bu, sanata ilgi duyan herkes için şaşkınlık ve sorulara neden olur ve sansasyon severlere ve komplo teorilerini dinlendirmez. Hollandalı ustanın resimlerini, mezara götüren zihinsel bir hastalığın etkisi altında yarattığı görüşündedir. Diğerleri onu kardeşi Theo ile birlikte başarılı bir sanat satıcısı olan hesapçı bir işadamı olarak sunarken, eşi benzeri görülmemiş bir resim stili ile piyasayı fethetmeyi başardı ve bir servet kazandı.

Evet, Van Gogh'un tabloları, şimdi, sermaye piyasasının en karlı yatırımlarından biri olan ihalelerde en pahalı partilerden biri. Ve çalışmalarının hayatı boyunca "Arles'deki Kırmızı Bağlar", 1890'da Brüksel'de düzenlenen "Yirmi Grup" sergisinde satın alındı. 400 frank (yaklaşık 2000 günümüz doları) sanatçı Anna Bosch'u satın aldı. Bazı haberlere göre, daha sonra sattı, çünkü kendi üslubunda yazı yazamadı - pointillism ve neo-impressionism, Van Gogh'un tablosu parlıyordu.

Bu başyapıt , şimdi Güzel Sanatlar Müzesi'nin koleksiyonunda görülebilir . Volkhonka'daki Puşkin . Bu, çağdaş sanatçıların sanatını değer biçen ünlü koleksiyoncu Sergei Ivanovich Shchukin sayesinde oldu.

Yazıların Tarihi

1888'de Van Gogh Paris'ten Fransa'nın güneyindeki Provence'a taşındı. Arles kasabasında, stüdyosunun altında küçük bir ev alır. Başkentte bir araya geldiği bir sanatçı komünü kurma fikrinden esinlenildi. Özellikle, Paul Gauguin'i (1848-1903) Arles'de yaklaşık iki aydır şiddet içeren bir çatışma ve anlaşılmaz aşırılıklarla sonuçlanan Van Gogh'un kulağından bir miktar kaybetmesi için davet etti. Bu tarihin etrafında birçok çamurlu kuram ve varsayımlar yapıldı, sonunda zihinsel hastalığın Van Gogh'u yenen ilk canlandırıcı tezahürü oldu.

Ancak en önemli şey, ustanın Provence manzaralarından parlak güney renkleri arasında geçirdikleri dönemin sanatçıyı ele geçirmesi Van Gogh için en verimli alanlardan biriydi. Portreler, peyzajlar, ünlü "Güneş Çiçeği", "Gece Klübü", "Rhone Üzerinde Starry Night" - hepsi Arles ve çevresi tarafından yazılmıştır. "Arles'teki kırmızı bağlar", sanatçının kardeşi Theo'ya yazdığı bir mektupta anlattığı bir yürüyüşün sonucuydu. Güneş batışı, kıyı bağlarını çiçek açarak, yalnızca bir gerçek ressamı görüp yakalamaya muktedir benzeri görülmemiş renk kombinasyonları dünyasını yarattı.

tanım

Kıyı şeridinde küçük bir nehrin virajında üzüm topluluğu gider. Parlak güneş ufukta doğru eğiliyor, yanan altın gökyüzünü sular, sudaki kör edici yolu yansıtan, bağ yaprakları mor tonlarıyla ön plana çıkararak boyuyor. Bu alanlar arasında çalışan kadınlar ve vagon figürleri yer almaktadır. Mavi renkte karmaşık tonlarda yazılmışlardır ve karanlık bir çizgiye sahiptirler, berrak, sonra akşam havasında titreşirler. Araziyi koruyan ağaçlar da ufka yazılır. "Arles'teki Kırmızı Bağlar" tablosu, sıcak ve sıcak renklerle, mavi ve mavi tonlarda soğuk bir parıltı ile inanılmaz bir uyum, çok karmaşık bir yeşil renktir.

Ateşli asmanın ön planda yangın çıkmadığı yerlerde çıplak zemin alanları ortaya çıktı. Alevli ateş dili kömür ve kül hummocky yüzeylerinde titreyen kül ölçekleri ile değiştirilirse, ya bir soğutma metali ya da ölen yakacak odun benzer.

Burada ve orada güneş ışığının son kıvılcımları görülebilir, ancak kör edici değildir, ancak söndürülür - pembe, mor, şeftali. Ortak tuval resimlerinden çıkarılan ve tarafsız bir zeminde ayrı noktalar tarafından gösterildiyse, ürkütücü bir uyumsuzluk olacak olan bu renk kombinasyonlarını düzeltiyorlar. Fakat bu pürüzsüzleştirme, bireysel vuruşların ve darbelerin enerjisini söndürmez, şekli ve boyutu çeşitlidir. "Arles'teki kırmızı bağlar" - renk ve enerji kaynayan pota, bir dahi ustası tek bir uyum içine kaynak yaptı.

Yeni aşama

En büyük ana resim koleksiyonunun bulunduğu Amsterdam'daki Van Gogh Müzesi'ni ziyaret edenler, resimlerini uzunca bir süre fiziksel olarak görmek zordur. Bu, özellikle Paris'in hayat ve yaratıcılık aşamasından sonra yaratılan her şey için geçerlidir. Zamanın toprak, lezzetli tadında "Patates yiyenler" yerini zil, temiz renklerle değiştirdi. Mesela "Arles'taki Kırmızı Bağlar". Vincent van Gogh, Fransa'nın güneyindeki "Ayçiçeği" ve "Sarı Ev" de bulunan turuncu ve kırmızı sıcak ateşi kucaklayan özel sarı titreşimleri kullanıyor.

Ancak bilmek önemlidir ve başka bir şey - Van Gogh'un yaratıcılığı yüksek istihbarat üzerine kuruludur. Rahibeli vuruşlara ve lekelere neden olan, fırçanın anlamsız kontrolsüz hareketlerini yapan deli bir kendi kendini yetiştirmiş kişinin hikayesi onunla ilgili değildir. Bir Hollandalı adamın her resmi, dünya ve adam hakkında, hayatın anlam ve güzelliği hakkında akıllıca bir benzetmedir. Van Gogh'un edebi eseri, Yaratıcı aramalar ve bulgular hakkında argümanlar içeren Theodore Kardeşine Mektuplar biçiminde büyük değere sahip değildir. Onlarda bilgi ve teorik temelleri olan iyi okunan, eğitimli bir kişidir.

Herkes kendi bulur

Gerçekten harika sanat eserleri çok katmanlı olup, her izleyici kendine zihin ve ruhun hazırlanması şartıyla kendi içinde bulur. Van Gogh'un "Arles'teki Kırmızı Bağlar" tablosu, varlığın anlamı ve makullüğü, bitmeyen zaman akışı hakkında insanın ve doğanın birliği hakkında enerji ve duygu dolu bir hikaye.