20. yüzyılın ilk yarısının Kültür ve sanat kısaca

20. yüzyılın ilk yarısında tarihsel süreçlerin daha iyi anlaşılması zamanın resimlerinde bakarak ve kendi çağdaşlarının en ilginç edebi eserler okunabilir. Biz küçük bir anlatılanlar içinde iyi gider.

20. yüzyılın ilk yarısının Kültür ve sanat özet

Avrupa kültüründe yüzyılın başında çöküşü galip - bu ortak birbirini yok farklı çatışan akımların çok oldu. Kültür ve 20. yüzyılın ilk yarısında sanat, iki ana alanları vardır:

• Modern (Fransa -. Art Nouveau, bu -. Art Nouveau).
• Modernizm.

19. yüzyılın son on yılında doğdu ve yavaş yavaş (1914 yılında) Birinci Dünya Savaşının başlaması ile varlığı sona erdi.

Modernizm - 20. yüzyılın başlarında - 19. yüzyılın sonları ilginç bir yönü. karakteristik özelliklerinden ayrı akışına bölünür resim ve çizim, başyapıtlarından Yani zengin.

Kültür ve 20. yüzyılın ilk yarısında sanat - Bu konuyu yaratıcı tek empresyonist sanatçılar ömür boyu öğrenebilir, konferans değil. Biz hala kısaca bu ilginç fenomen hakkında konuşmak için bir girişim yapmak. Öncelikle karakteristik iki büyük alanları vermek: modernliği ve çağdaşlığı. Bunlar olmadan, 20. yüzyılın ilk yarısında kültür ve sanat düşünülemez. Sonra, edebiyat ve sinemaya hareket.

Modern: doğa - tükenmez bir ilham kaynağı

Adı "Modern" anlamına Fransızca kelime "moderne", yönü geliyor. 19-20 yüzyıl başında, Amerikan, Avrupa ve Rus sanatta Bu eğilim. o birbirleri ile çok az ilgisi vardır temelde farklı şeyler olmasına rağmen Modernizm genellikle, modernizm ile karıştırılmaktadır. Biz bu sanat tarzı ayırt edici özellikleri listeler:

• Doğada ilham ve çevrelerindeki dünya aramak;
• keskin hatlar eksikliği;
• soluk, sessiz sesleri;
• dekoratif, ferahlık;
• ağaçlar, otlar ve çalı: Doğanın elemanlarının resimlerinin varlığı.

Bu tarzda Avrupa kentlerinin mimarisini düşünürken, çağdaş, ne kolay anlamak için. Yani - Barcelona binalar ve katedraller Gaudi'den. Katalonya'nın başkenti nedeniyle eşsiz mimarisi turist bir dizi olduğunu çekti. Dekor farklı binalar Yaylası, asimetri ve hafiflik olduğunu. Sagrada Familia (Sagrada Familia) - bu büyük Antonio Gaudi en çarpıcı projedir.

Sonra, Art Nouveau tarzında onların resimlerini oluşturulan Avrupa sanatçıların eserlerini düşünün. malzemenin anlayış küçük bir masa vermek basitleştirmek için.

Modern sanatçılar

Nouveau yönü	Sanatçı temsilcisi
boyama	Gauguin, Klimt
grafik	Bearsley
Poster	Toulouse-Lautrec

modernlik

Bu eğilim keĢfedildikleri Neden, seyircinin sevgisini kazanmak ve sürrealizm ve fütürizm gibi böyle ilginç eğilimlerin gelişmesine başlangıç vermek için?

modernizm sanatında bir devrim olduğu için. Bu gerçekçilik eski geleneklere karşı bir protesto olarak ortaya çıktı.

Yaratıcı kişiler ifade ve gerçeğin temsili yeni yollar aramaktadır. modernizmin kendi karakteristik özellikleri ona sadece Tuhaf, vardır:

• İnsanın iç dünyasının yüksek rolü;
• yeni ve orijinal fikirler aramak;
• büyük önem yaratıcı sezgi verilir;
• Literatür ruhanileşme insan katkıda bulunur
• mitin ortaya çıkması.

20. yüzyılın ilk yarısının Kültür ve sanat: Çeşitli sanatçıların resim sonraki iki bölümde öğreneceksiniz.

İlginç modernist hareketi

Bunlar nelerdir? Şaşırtıcı: Üzerlerinde yansıtır ve sürekli yeni bir şeyler keşfetmek olabilir. Kültür ve 20. yüzyılın ilk yarısında sanat, aşağıda kısaca açıklanacaktır.

Biz eziyet olmayacak ve en özlü biçimde bilgi verecektir - bir tablo şeklinde. Sol sağ, sanatsal akımların adını içerecektir - onun özelliklerini.

20. yüzyılın ilk yarısının Kültür ve sanat: bir tablo

Orijinal modernist hareketi

Tabii Adı	özellik
sürrealizm	İnsan hayal tanrılaştırma. Farklı biçimlerin paradoksal bir kombinasyon.
izlenimcilik	Fransa'da kökenli ve sonra dünyaya yayıldı. Impresionistlere onun değişkenliği dünyada yayın.
ekspresyonizm	Sanatçılar korkusundan öfori olan duygusal devletin fotoğraflarını ifade çalıştı.
fütürizm	İlk fikirler Rusya'da ve İtalya'da ortaya çıktı. Onun resimlerinde Fütüristler ustalıkla hareket, enerji ve hız geçti.
kübizm	tablolar, belirli bir bileşimin bir hayali geometrik şekillerde oluşur.

Kültür ve 20. yüzyıl (Tablo 9 sınıfın) ilk yarısının sanat konuda temel bilgilere yansıtır.

kökten yeni fikirler sanatı getirdiği bir hareket olarak Empresyonizm ve Gerçeküstücülük yakından bakın.

Sürrealizm: deli yaratıcılık veya dahi?

Modernist akımlar biri Fransa'da 1920 yılında ortaya oldu.

Sürrealistlerden çalışmalarını incelenmesi, normal bir insan genellikle ruh sağlığı hakkında merak eder. Bu doğrultuda sanatçıların çoğu oldukça olmuştur uygun insanlar.

O zaman nasıl bu kadar çizmek yönetirim sıradışı resimler? gençlerin bütün mesele ve düşünce varsayılan biçimini değiştirmek arzusu. sürrealist sanat için kurallar muafiyet bir yoluydu. Sürrealist resimler bir hayalin gerçeğe ile kombine. Üç kurallar rehberliğinde Sanatçılar:

1. bilinç gevşeme;
2. Bilinçaltının görüntülerini almak;
3. İlk iki nokta başarısız olursa, bunlar fırça aldı.

böyle bir resim değerli boyalı nasıl anlayın, bu zordur. Bir varsayım olduğunu rüyalar hakkında Freud'un fikirleri düşkün sürrealistler. İkinci - bilinç değiştiren belirli maddelerin kullanımı ile ilgili. Nerede gerçektir - bu açık değildir. Sadece koşullar ne olursa olsun, sanat tadını çıkaralım. Aşağıda bir resim "Saat" efsanevi Salvador Dali olduğunu.

resminde Empresyonizm

Empresyonizm - modernizmin başka bir satır, doğum yeri - Fransa ...

Bu tarz Tablolar farklı vurgular, ışık ve parlak renklerin oyun bulunmaktadır. Sanatçılar kendi değişkenliği ve mobilite tuval üzerine gerçek dünyayı yakalamaya çalıştılar. Of Empresyonist resimlerinde ortak insanda ruh geliştirir, böylece hayati ve parlaktır.

Bu doğrultuda sanatçıları herhangi felsefi sorunları gündeme değil - onlar sadece gördüklerini çekti. Bu nedenle çeşitli teknikler ve parlak bir renk paleti kullanılarak, ustaca yaptı.

, Klasik varoluşçuluğa Edebiyat

Kültür ve 20. yüzyılın ilk yarısında sanatı - insanların fikirlerini değiştirdi literatürde yeni bir trend. durum, geçmişin Klasisizm şeyi boyama modernizmin yeni trendleri yol veren benzer.

O gibi literatürde böyle ilginç bir "keşif", etkili oldu:

• iç sesiyle;
• bilinç akışı;
• uzak ilişki;
• yazarın yeteneği dışarıdan (üçüncü kişi kendisi hakkında konuşmak için yeteneği) dan kendime bakmak;
• irrealism.

20. yüzyılın ilk yarısında literatürde Yeni trendler

isim tarifi	Yazarlar
sosyal romantizm	Galsworthy, Mann, Belle
sürrealizm	Eluard, Aragon
varoluşçuluk	Kafka, Rilke
modernist nesir	Dzheyms Dzhoys

Irlansky yazar Dzheyms Dzhoys iç monologlar ve parodi gibi edebi cihazlar kullanmak için ilk oldu.

Franz Kafka - tanınmış Avusturyalı yazar, literatürdeki güncel varoluşçuluğun kurucusu. Yaşamı boyunca eserleri okuyucuların hızlı coşku neden olmadı gerçeğine rağmen, 20. yüzyılın en iyi yazarlarından biri olarak kabul edilmektedir.

Birinci Dünya Savaşı trajik olaylardan etkilenmiştir Çalışmaları. O gerçekliğin saçmalığı ile karşı karşıya olduğunda insan iktidarsızlık gösteren çok derin ve sıkı çalışma yazdı. o çok özel ve siyah vardı gerçi yazar, mizah duygusu yoksun değildir.

Biz Kafka'nın osmyslennnoe okuma ruh azaltmaya yardımcı olabilir dikkatli olun. iyi bir ruh halinde iyi yazarı ve karamsar düşüncelerden soyutlayarak biraz okuyun. Sonunda, gerçekliğin sadece vizyon açıklar. Kafka'nın en ünlü eseri - "Süreç".

sinema

Komik sessiz filmler - daha okurken, aynı zamanda 20. yüzyılın ilk yarısının kültür ve sanattır.

Başka hiçbir sanat formu, hızla sinema olarak gelişen. Film oluşturma teknolojisi 19. yüzyılın sonlarında tanıtıldı: 50 yıl o çok değiştirebilir ve milyonlarca insanın kalbini kazanmayı başardı.

İlk filmler Rusya'da dahil gelişmiş ülkelerde yaratıldı.

Başlangıçta, film, siyah beyaz ve ses olmadan idi. Sessiz filmlerin anlamı hareket ve aktörlerin yüz ifadeleri yoluyla bilgi aktarımı oldu.

İlk defa aktörlerle bir film 1927 yılında orada konuşan. Amerikan şirketi "Uorner Brazers" filmi "Cazcı" serbest bırakılmasına karar ve zaten ses ile tam bir film.

Rus sineması da durmuyor. İlk başarılı proje filmi "Don Kazakları" oldu. yasak uyarınca kilise törenleri ve kraliyet ailesi vuruyorlardı: Ancak, Rus filmlerinde sansür de olmak yer vardı.

Bolşevikler iktidara geldikten sonra ulusal sinemanın gelişiminde özel bir aşama başlamıştır. Bu yoldaşlar hızla sinema sadece eğlence daha fazla, ama aynı zamanda ciddi bir propaganda silahı olabileceğini fark etti.

En ünlü Sovyet yönetmen 30s oldu Sergey Eyzenshteyn. örneğin "Battleship Potemkin" ve "Alexander Nevsky" olarak çalışıyor, çoktan klasik bir hale gelmiştir. Kiev müdürü Alexander Dovzhenko da filmde yüksekliklere ulaştı. En çarpıcı eser - filmi "Toprak".

yetişkinler arasındaki konuşma için ilginç bir konu - bu 20. yüzyılın ilk yarısının kültür ve sanattır. 9. Sınıf hızla kafadan kaybolur kesik bilgi verir. doldurmak için bu boşluğu kendi kendini yetiştirmiş olabilir.