Büyülü gerçekçilik. Temel özellikler sanat yöntemi

Büyülü gerçekçilik - daha sanatsal yöntem, Avrupa ve Amerika'da yirminci yüzyılda ortaya çıkan estetik trendi daha. Ve Kuzey Amerika'da Latin Amerikalı yazarların ve sanatçıların çalışmalarında en apaçık görülebilir. Ama bu alanın kendine özgü özellikleri dokunmadan önce, kısaca gerçekçilik ana özellikleri listelemek, edebiyat, her şeyden önce, ortaya çıkan ve on dokuzuncu yüzyılın ve tüm sanat dünyasının nöbeti sırasında büyüdü ve sanatta eğilimler.

sanatsal görüntüler yazarlar-realistler yaşamın özünü göstermeye çalıştık. Çalışmaları biliş aracı ve dünyada çevreleyen karmaşık, çok yönlü bir insan haline gelmiştir. Ve gerçekçilik estetik ana kriterlerden biri - bu tipik durumlarda en yaygın karakterler aracılığıyla derin çelişkileri ve yaşam felsefesini gösterir. Bir diğer önemli kriter gerçekçilik sanatıdır - değişikliğini biçimlendirebiliyor her zaman yeni bir başlangıç, - hayati bir hümanizm, hatta trajik sonu. bilinebilir ve değiştirilebilir realist eserlerde çevreleyen gerçeklik, her zaman yeni çelişkiler ve çatışmalar, gelişmesinde verilir ve öyle - Yeni bir ilişkinin temeli.

gerçekçilik estetiği temel ilkelerine bağlı kalarak, ancak, gerçeği yansıtmayan, birçok orijinal sanatsal uygulamaların geliştirilmesini vermiştir bazen sıradışı fantastik şekiller kenarına aldı geçtiği çok yönlü bir prizmadan aracılığıyla sanki.

Büyülü gerçekçilik ve literatürde unsurları ve görsel sanatlar

Fransız eleştirmen E.Zhalu ilk büyülü gerçekçilik ana stil unsurlarını belirledi. Bu sanatsal yöntem, ona göre, onun tuhaf, fantastik görüntülerde çevredeki gerçeklik gerçeküstü, fantastik, sembolik formda göründüğü sayesinde vurgulayarak, gerçekliği dönüştürür.

Sihirli gerçekçilik tarzı anlamak zordur. edebi eserler bu yöntemin temsilcileri (Gabriel Garcia Marquez, Goran Petroviç Zhorzhi Amadu Carlos Castaneda ve diğerleri) özel teknikler kullanılır. Bu, her şeyden önce, parlak ferah sembol ve görüntülerin çok sayıda sık sık çevredeki gerçekliğin detaylandırma dikkatli, mitolojiden ödünç aldı. Gerçeküstü, büyülü mekan çevreleyen karakterler, bütünüyle kabul edilip onlar tarafından yaşadı. varolmayan sanki olduğunu ve aksiyon bir zaman boşlukta meydana gelirken veya döngüsel genellikle geçmiş ve gelecek değişim olduğunu - en net alımı biri zaman tüneli. Bazen onlarla ilişkili olaylardan çok önce olabilir anlatı mantığı, onun neden-sonuç ilişkilerini ve karakterlerin duygusal deneyimler kırık. Bu çalışmalar ve okuyucu romanın sihirli ve sembolik anlamların değerini belirlemek ve kendileri için ortaya konmasına olanak açık biten, için tipik.

Büyülü resminde gerçekçilik sık başvurduğunuz dönem "Empresyonizm", yerine sanatsal bir teknikle, gerçekliğin görüntüde soyutlama öğeleri birleştiren. sanatçıların resimlerinde - büyülü gerçekçilik temsilcileri (Mikalojus Ciurlionis, Marc Chagall, Ivan Albright, Endryu Uayeta ve diğerleri), onların üslup çeşitliliğine rağmen, bazı ortak özellikleri bulabilirsiniz. iç ve dış mekan takas, soyut sanat aksine, onlar gerçeği temsil etmek çok kapsamlı ve ayrıntılı çalıştı, ama aynı zamanda kasıtlı mekansal planlar ile düğümlü. çarpıcı bir üslup cihazlar en büyülü bir deneyim yaratmak, ışık ve gölge ve yansımaları yanı sıra şekil ve arka plan bir oyun.

Amerikan ressam Endryu Uayt dikkatle neredeyse fotografik hassasiyetle kırsal manzara ve gerçek insanların portrelerini boyalı ve çok detaylı en küçük ayrıntıları prorisovyvaya. Ancak, onun resimlerinde nedeniyle alışılmadık açılı görüntü, öğe, hem de ışık ve mekansal bakış açısı iletimi için özel bir şiirsel bir ruh hali yaratır.

sanatsal kullanılan yöntem ve sinema yönetmeni olarak Büyülü gerçekçilik. Bunun bir örneği filmi Akira Kurosawa "Düşler" ve Devida Finchera olan "Benjamin Button'ın Tuhaf Hikayesi."