Müzikte Romantizm

romantizm müziğin çağda sanat sisteminde yer gurur almıştır. Bu, daha tam olarak ifade araçlarının tüm cephanelik kullanmanın ruhsal deneyimler yansıtmak için izin veren özellikleri, kaynaklanmaktadır.

Müzikte Romantizm Franz Schubert, E. Hoffmann, N. Paganini, KM eserlerinde on dokuzuncu yüzyılda görünür Weber, J .. Rossini. Biraz sonra, bu tarz Mendelssohn, Chopin, Schumann, Liszt, George. Verdi ve diğer bestecilerin eserlerine yansır.

Romantizm - Bir sanatta eğilim On dokuzuncu yüzyılın başlarında Avrupa'da kökenlidir. Bu klasikçiliğin arasındaki muhalefet bir tür haline geldi. Romantizm öğrencilerin efsaneler, şarkılar ve hikayeler büyülü dünyasına girmek için izin verecektir. bestecinin yaratıcı hayal gücü tarafından oluşturulan muhalefet (ve sıradan rüyalar, mükemmel dünya ve gündelik hayat), - Bu alanda lider prensibi. Bu tarz 19. yüzyılın kırklı kadar yaratıcı insanlarla popüler oldu.

Müzikte Romantizm modern insanın dış dünya ve onun yalnızlık ile aralarındaki ihtilafın sorunları yansıtır. Bu bestecilerin eserlerinde ana konularıdır. Yetenekli olmak yaratıcı kişi, diğer farklı bir sürekli başkalarından anlayış eksikliği hisseder. Onun yetenek ve yalnızlık neden olur. (; Berlioz - "sanatçının hayatından bir bölüm" den "Symphonie Fantastique" ve diğerleri altyazılı R. Schumann "Şairin Love".) Şairler, müzisyenler ve sanatçılar - favori romantik bestecilerin kahramanları nedeni budur.

insan duyguları iç dünyasını geçerek müzikte romantizm genelde otobiyografik tonu, samimiyet, lirizm vardır. Yaygın aşk, tutku temaları kullandı. Klare Vik - Örneğin, ünlü besteci Robert Schumann, birçok piyano parçaları sevgili adanmış.

Doğanın teması da Romantiklerin eserlerinde oldukça yaygındır. Besteciler genellikle ahenksizlik tonları boyama bir adamın zihnine onu devlet tezat.

bilim kurgu teması gerçek bir keşif romantikler oldu. Bunlar aktif olarak masal fantezi karakterleri oluşturmak için çalışıyoruz ve müzikal dili (Mozart "Sihirli Flüt" - Gece Kraliçesi) unsurlarının çeşitli aracılığıyla görüntüleri yayın yapıyoruz.

Genellikle müzikte romantizm ve halk sanatı dönüşür. Onların eserlerinde Besteciler şarkılar, türkülerle alınan folklorik unsurları (ritim, tonlama, eski perdeleri), çeşitli kullanın. Bu önemli ölçüde müzikal parçaları zenginleştirebilir.

Yeni görüntüler ve temalar kullanılması gerekli gerekli formları ve bulmak için yapılan anlatımının. Çok romantik eserler farklı tonaliteler zıt, konuşma tonlama, doğal armonileri görünür Partisi (ses) soloed.

müzikte Romantizm sanatların sentezi fikrini şekillendirir. Bunun örnekleri, (Symphony "Harold İtalya" şiir "Prelüd" çevrim ve arkadaşları, "yaşında yürüme",.) programı ürünü Schumann, Berlioz, yaprak ve başka besteciyiz.

Rus romantizmi eserlerinde parlak yansıma buldu A. Alyabiev, Glinka, Rimsky-Korsakov, Borodin, C. Cui, Balakirev Çaykovski ve diğerleri.

Onun eserlerinde Dargomyzhsky çok yönlü psikolojik görüntüleri ( "Denizkızı", romanslar) iletir. M. Glinka tarafından opera "Ivan Susanin" sıradan Rus halkının yaşam varsa resmini. tepe romantik tarzı "Mighty avuç" haklı ünlü olarak kabul bestecilerin. Bunlar ifade ve Rus halk şarkısı, popüler müzik, konuşma konuşma doğasında karakteristik tonlama araçlarını kullandı.

Daha sonra, bu tarz erişilebilir ve olmuştur A. Scriabin ( "Alev To" Prelude "Düşler", şiir) ve Rahmaninov (skeçler, tablolar, opera "Aleko", kantat "Bahar").