Ortaçağ Resmi (kısaca)

Ortaçağda genellikle karanlık ve kasvetli denir. Dini savaşların, Engizisyon eylemleri, kötü tıp tarafından terfi ettirildi. Ancak, Ortaçağ kültürünün birçok anıt, takdire kökenini bırakmıştır. Mimarlık ve heykel ayakta değildir: zaman özelliklerini birleştiren, bunlar yeni stil ve trendleri yol açmıştır. Onlarla birlikte, ısrarla yürüdü ve Ortaçağı'nı boyama. o ve tartışılan bugün sağlar.

yakın işbirliği içinde

Tüm Avrupa sanatta XII yüzyıla XI yana Romanesk tarzı hakim. Temel ifade o mimaride var. Üç zaman karakteristiklerinin kiliseler için en az beş donanma bazilika yapısına, dar pencereler fazla ışık vermek kalmamasıdır. Bu dönemin mimari genellikle kasvetli denir. Ortaçağ resminde Romanesk tarzı ayrıca bazı şiddetini sahiptir. Neredeyse tamamen sanatsal kültür dini konulara ayrılmıştı. Ve ilahi eylemler zamanın ruhunu karşılayan oldukça tehditkar bir şekilde tasvir. Ustalar belli olayların ayrıntılarını iletmek için yola vermedi. Onların ilgi odağı ayrıntılarına kısaca durdurma kutsal anlamı, bu yüzden ortaçağ boyama, oldu, her şeyden önce oranlarını ve oranları çarpıtan bunun için sembolik değeri geçti.

aksan

o zamanın sanatçıların geleceğini bilmiyordum. Onların resimlerinde karakterler aynı hat üzerindedir. Ancak, daha geçer bakışta anlamak kolaydır nasıl görüntü birincil rakam. karakterleri ustaların net bir hiyerarşi kurmak için bazı uzak başkalarının büyümesini aşan yaptı. Böylece, İsa figürü her zaman Angels üzerinde kuleli olup, bunlar da, sıradan insanlar hakim.

Bu resepsiyon olumsuz oldu: o belirli görüntüde özgürlük durumunu ve arka plan detaylarını vermedi. Sonuç olarak, dönem sadece ana noktalara dikkat Ortaçağ boyama, ikincil iç güdüsel zahmet etmeden. resim nüanslar, planın bir tür niteliğini belirten, ancak.

araziler

Romanesk tarzında Avrupa Ortaçağı'nı Boyama fantastik olaylar ve karakterlerin görüntüleri doluydu. Tercih genellikle insan ırkının düşmanı yaklaşan gök kare veya iğrenç eylemler anlatan korkunç hikayeyi verildi. Mahşerin yaygın sahneler vardı.

geçici sahne

Romanesk dönemi Güzel sanatlarda bir resim haline erken ortaçağın, tarihsel olayların baskısı altında neredeyse kayboldu ve onun türlerin birçok sembolizmi baskın olduğu zaman. Freskler ve XI-XII yüzyıl minyatürleri., Malzeme üzerinde manevi üstünlüğünü dile getiren artistik hareketlerin daha da geliştirilmesi için yolu açtı. Bu dönem resimler sembolik sanat karanlık zamanlardan geçişte önemli bir aşama olduğunu Roma İmparatorluğu'nun yıkılmasından Gotik çağda kökleri ve yeni bir niteliksel düzeye sürekli barbar istilaları.

olumlu değişiklikler

Ortaçağ Gotik sanatı dini hayatın dönüşümler kökeni borçludur. Yani, XIII yüzyılın başında hemen hemen tüm sunakları iki veya üç tablolardan oluşan ve Kutsal Yazılarda sahneleri tasvir bir altarpiece tarafından desteklendi. Tanrı ve cemaatin önce kendi sorumluluk usta derinlemesine anlayarak ve aynı zamanda gerekli böyle işin Üretimi kendi becerilerinin kullanımı için daha fazla alan sağlar.

Büyütün Fransiskanlar da dolaylı resminin gelişimine katkıda bulunmuştur. Charter mozaik uymayan manastırları süslemek için bu nedenle mütevazı yaşam takipçilerini emrediyordu ve. O bir duvar resminin aldı.

Sipariş ideologu Frantsisk Assizsky, dini yaşamda değil, aynı zamanda ortaçağ adamın dünyanın anlamada sadece değişiklikleri gündeme getirdi. Tüm formları yaşam için sevgi onun örnek rehberliğinde, sanatçılar gerçeğe daha fazla dikkat etmeye başladı. tuval üzerinde dini içerik durumun ayrıntılarını, çizilmiş yanı sıra ana karakterleri görünmeye başladı halen devam etmektedir.

İtalyan Gotik

Boyama Ortaçağ yeterince erken kazanılmış Roma İmparatorluğu halefi, birçok ilerici özellikleri topraklarında. Burada yaşamış ve XX yüzyıla kadar Avrupa'da görsel sanatlarda ana odak kaldığını Cimabue ve Duccio, görünür gerçekçilik kurucusu ikisini çalıştı. performanslarında altarpiece genellikle Madonna ve Çocuk tasvir.

Daha sonra biraz yaşamış Giotto di Bondone, oldukça dünyevi insanları tasvir eden ünlü tablolar haline geldi. Onun resimlerinde Karakterler hayatta olduğu görülüyor. Giotto öncesinde dönemin birçok yönden ve bir süre sonra büyük bir dramatik sanatçı olarak kabul edilmiştir.

duvar resimleri

Romanesk dönemde hala Ortaçağ boyama yeni teknik ile zenginleştirildi. Usta çelik boya hala ıslak sıva üzerine uygulanır. Bu teknik, belirli zorluklarla ilişkilendirilmiştir: sanatçı kaplama hala ıslaktı yerlerde parça parça aşağı yazma, hızlı çalışması gerekiyordu. Ama böyle bir yöntem meyvelerini: boya, sıva emilir, aydınlatın, duş ve çok uzun bir süre bozulmadan kalması getiremedi.

perspektif

Ortaçağ Avrupa sanatı yavaş yavaş derinlik kazandı. Bu süreçte önemli rol tüm hacimli, filmin gerçekliğini aktarmaya arzusu ile oynandı. Yavaşça, onun becerilerini honlama yılda, sanatçılar orijinaline benzemesi organları ve konuları vermek, geleceği tasvir etmek için eğitilmiştir.

Bu girişimler açıkça sonuna kadar geliştirilen uluslararası veya uluslararası Gotik tarzda ilgili eserler, görülebilir XIV yüzyılda. dönem özelliğe sahiptir Ortaçağ Boyama: detaylara dikkat, görüntü iletiminde belli sofistike ve rafine bir gelecek inşa etmeye çalışır.

minyatürler

Bu dönemin resminin karakteristik özellikleri en açıkça belli kitap süsleme küçük resimlerde olduğunu. minyatür anılmayı ustalarının arasında erken XV yüzyılda yaşamış Limbourg kardeşler, hak. Onlar Duke Jean de Berry himayesinde çalıştı kardeşi Fransa Kralı Charles V. sanatçıların en ünlü eserlerinden biri geliyor "Très Riches Heures'dür du Duc de Berry" oldu. O kardeşler ve onların patronlarının olarak zafer getirdi. izlemek Limburg kaybolduğunda Ama 1416 ile, onun yarım bıraktı, fakat usta yazmak ve onların yetenek açıklamak zorunda oniki minyatür ve türün tüm özellikleri.

nitel dönüşümü

Daha sonra XV yüzyılın 30'lu, boyama yeni stil zenginleştirilmiştir, daha sonra tüm sanat üzerinde çok büyük etkisi ortaya çıktı. Flanders, bu yağlı boya icat edilmiştir. Bitkisel yağ, boya maddeleri ile karıştırılır, formülasyonun yeni özellikler vermiştir. Renkleri çok daha yoğun ve canlıdır. Ayrıca, acele etmeye gerek, tempera kullanarak resimlerin yazma eşlik: hızla temeli sarısı çok kuru oluşturan. Şimdi ressam tüm ayrıntıları gözardı etmeksizin, sürekli çalışmak başardı. birbirinin üstüne uğradığı vuruş Katmanlar, renk oyunları şimdiye kadar bilinmeyen olanaklarını keşfetti. Yağlı boyalar, böylece sihirbazı yeni, bilinmeyen bir dünya açın.

ünlü sanatçı

Flanders resminde yeni bir trend kurucusu Robert Campin kabul edilir. Ancak, onun başarıları bugün görsel sanatlarda ilgilenen neredeyse herkesin bilinen müritlerinden biri, gölge düşürdü. Bu Jan van Eyck oldu. Bazen ona Yağlıboyanın icadı ile yatırıldı. Büyük olasılıkla, Jan van Eyck zaten geliştirilen bir teknoloji mükemmelleştirilmiş ve başarıyla uygulamaya başladı. Almanya, Fransa ve daha sonra İtalya'ya - resimlerinin sayesinde yağlı boya Flanders ötesine yayılmış XV yüzyılda popüler oldu.

Jan van Eyck büyük portraitist oldu. gerçekliğin transferi için öncüllerinden birçok yoksun ışık ve gölge bir oyun yaratmak tuvallerine üzerinde boyayın. sanatçının "Şansölye Rolin Madonna", "Arnolfini'nin Portre" ünlü eserleri arasında. Geçen yakından bakmak atarsam, Jan van Eyck ne kadar beceri netleşiyor. Ne bazı reçeteli sadece dikkatlice giyim kıvrımları! Bununla birlikte, ana ana iş - "Gent Altarpiece", 24 tablolardan oluşan ve iki yüzden fazla parça temsil eder.

Jan van Eyck haklı en iyi şekilde temsil denir , erken Rönesans Ortaçağ'ın sonlarında daha. Bir bütün olarak Flaman okul mantıklı bir devamı olan ara kademesinin bir tür haline gelmiştir sanatı olduğu Renaissance.

kısaca makalesinde ışıklı Ortaçağ Boyama, bir büyük ve bir zaman ve en önemli kültür fenomeni olduğunu. davet, ancak Rönesans yeni keşiflere antik büyüklüğünün ulaşılmaz anılarından yükseldi olması, o büyük ölçüde, dünyaya çok iş verdi resmin oluşum anlatan değil, insan zihninin arayış ve evrendeki konumunu kendi anlayış ve doğa ile ilişkisi hakkında. insancıl ilkelerinin önemine ve Yunan ve Roma ince sanatının temel kanunları dönüş için Rönesans tipik zihin ve bedenin birleşmesi, derinliği anlayış bunu önceki döneme keşfetmeden tam olmaz. Bu Ortaçağ'da kaderi zalim tanrı pençesinde tamamen böceklerin olağan görüntü çok farklı insanın kainattaki ölçeğinde duygusu rolünü, kökenlidir.