Gotik

Gotik - Rönesans yol veren, Ile-de-France (Paris ve onu çevreleyen alan) içinde 1140 yılında başladı ve yaklaşık 1500-1550 yıl kadar devam ortaçağ Avrupa sanatının gelişiminde dönemi. Bu da en açık Gotik mimarisi ve vitray pencereler tecelli değil, aynı zamanda heykel, resim, duvar resimleri, ışıklı el yazmaları edilir.

En önemli stil örneklerinin biri - Paris Notre Dame (Paris Notre-Dame de).

Aslında, o dönemin mimarisi bir mühendislik problemi sonucuydu. Nasıl bir taş yüksek irtifada Geniş yüzeyleri kaplamak için? En kiliseler rağmen erken Orta Çağ ahşap kaplı tavanlar vardı, birçok bina taş yarı silindirik tonozlar (yuvarlak kemer) ya da kaburga kasık idi. Duvarlar küçük pencereli, dış işgali dayanabilir, mutlaka çok kalın inşa edildi - bu özelliği özellikleriyle Romanesk tarzı.

Gotik St. Denis Manastırı Kilisesi 1130 yılında, inşaatın mimaride öncelikle kökenlidir.

Yenilikçi deneyler mimar, 1110 yıllardan, sayesinde uzayın organizasyonunda daha "mobil" unsurları uygulayarak, (bileşenlerine) duvar yaymak için döndü - örneğin sivri kemerli onları kolayca uyum sağlamasına olanak Alt kenar desteklere aksine vardı farklı genişlik ve yükseklik pencerelerine. Bundan başka, bir sistem kolonunun ağırlığı dağıtmak için kaburga taş grubu geliştirilmiş ve aşağı toprak yatağı, taş kemerler buna göre, daha hafif ve daha ince yapılabilir.

açık duvarlar büyük pencereler yerleştirilir. çok önemlidir 1170-ler, ise, uçan payandalar görünür kuvvetle Gotik mimarisi ile ilişkili (dış tutma kemeri, payandaları tipi), başladı. büyük bir dikey blok: payandaların sistemi Uçan iki temel bileşeni vardır duvar (destek), yapı ve segmental kemer sektörünün dış ya da destek ve duvar arasındaki boşluğu kalmamasıyla.

Daha sonra sözde "alevli" Gotik erken (veya Fransızca Gotik), olgun (veya gotik yüksek) ve: Gotik tarzı üç temel dönemlere göre sınıflandırmak için.

adı (İtalyan kelime "Gotik" den - sıradışı, barbar) "Gotik" Rönesans mimarı ve sanat teorisyeni çağında kültürüne verildi Dzhordzho Vazari. Böylece, o antik sanat ile karşılaştırarak, küçümseme tarzı dile getirdi. Tabii ki, Vasari yanlı değerlendirme bugünün günlerde zaten kimse bölünür, ancak bu ad iyi bir negatif overtone kaybederek yavaş yavaş vatandaşlığa, kurulmuştur. Ayrıca Vasari tarafından sahip olunan tanımı, - Rönesans olarak, Gotik sanatı bir "Alman tarzı" gibi daha adlandırıldı.

Alman mimarisi adanmış Goethe'nin çalışmaları nedeniyle, gerçekten diğer bazı ülkelerde olduğu gibi, ulusal sanat olarak algılanan olduğu kabul edilmelidir. Bu yeniden değerleme ve tanınmasını belirtilen ortaçağ sanatı.

kuzey Fransa'daki güven mimarları büyüyen, ve yakında Avrupa'da, yükseklikleri fethi yarışında bir tür yarıştı. Yeni katedralin Her set, bir kural olarak, selefine göre, birkaç metre daha yüksek olmalıdır.

Hıristiyan düşüncesinin şefine katedral iç yüksekliği - göksel dünyaya dünyevi dünyadan mutlu bir kalkış için umut.

Gotik mimari prensip olarak tanımlanmıştır. Heykel ağır en azından ilk aşamalarda, kendisine bağladı. Büyük kilise cephelerde, özellikle portal etrafında, biz büyük ziller yapmaya devam ama etraflarındaki heykeller satırları düzenlenmiş.

Bazen yapının toplam yüksekliğini kapsayan Üstün deneyim amplifiye mimari ve zengin vitray pencere. İncil'den sahneler, azizlerin biyografileri, peygamberler ve diğer dini şahsiyetlerin figürleri ile dekore edilmiş vitraylar Hıristiyan inancının bir özet olarak katedralin algılamada ana güdü vardı. On üçüncü yüzyılda çoğu katedral zorunlu bir özelliktir Allah'ın, Iisus Hristos, Cosmos çevrili Meryem merkezinde tasvir edildiği anıtsal, Window "Gül" dir.

Geç 14. yüzyılda Rönesans beklentisiyle, Gotik bazı laik özellikler satın aldı. Bu dönemin en büyük temsilcilerinden biri Simone Martini.

Gotik 400 yıllık süre boyunca sanatın her türlü nüfuz ediyordu. Shamrocks, sivri kemerli diğer mimari süslemeler maden belirdi, dini gemiler, mezarlar, zengin manevi giysiler, değerli diptych yanı sıra laik aksesuarlar - mobilya, yemekler.