Sergey Sergeevich Prokofev: çalışmaların bir listesi. Prokofiev tarafından en ünlü eserleri

büyük Rus besteci, şef ve piyanist Sergei Prokofiev dünya müziği tarihinin en büyük ayak izi bırakmış. Zor kadere rağmen, Rusya Halk Sanatçısı parlak yarattı müziği. ünlü "Peter ve Kurt," bale "Külkedisi", "Beşinci Senfoni", "Romeo ve Juliet" - tüm yazılı Prokofiev. bestecinin eserlerinin listesi uzun süre sıralanabilir: piyano ve senfonik gelen müzikal sahneye. Her biri müzikal özelliklerinin farklı özelliklerini, görüntülerin derin ifadesidir. Birçok Sergey onun benzersizliğini, onun yetenek görüntüleyen plastik görüntünün sesleri duyduğunu söyledi. opera ve bale alanında eşit değildi.

Büyük besteci oluşturulması

kimin liste eserlerin Prokofiev, çeşitli, doygunluk ve görüntülerin parlaklık, ülkemizin topraklarının uzun süre ikamet olduğunu. Onun yetenek Birçok hayranlarının besteci müzik yabancı basınca karşı "durmak" ve rafine kompozisyonlar, gerçek Rus ruhun kendi söndürme elemanının Fransız yazım kendilerini batırmak alamayacağını hakkında kaygı ile düşündük. Büyük piyanist halka kendi başyapıtlarını sunarak sanat etmeye kararlı olduğunu ve bu sayede yeni müzik trendleri rağmen böyle geniş uluslararası tanınma aldı.

Prokofiev ise hayatın kendisinden doğan Onun için çalışan müzik, doğru böyle bir doğal tutum oldu: etrafını hepsi, heyecanlı ve mutlu bir. besteci kendisi tarafından ortaya çıktı, o eseri, o aradı asla söyledi. Ülkede yaratılan en çarpıcı eserlerinden biri olan, "Romeo ve Juliet" adlı enfes bale oldu. Tüm resimler nefes kesici olacak şekilde gerçekçi ve müzik alışılmadık derinlik ve güç, her detay ve elemanın doğru tasvirini ile karakterizedir.

bale Trajedi ve ölümsüz aşk "Romeo ve Juliet"

Prokofiev kabul Temeli dram - güvenilirlik ve karşıt gücü, karşıt tarafları (kin ve sınırsız sevgi). Duyduğu kadarıyla güçlü duygular neden olur geliştirmek için birbirleriyle, çatışan, paralel karşılaşma başlamak için antagonistik. görüntüler aşk bale Juliet ve sevgilisi simgelemektedir. Besteci orkestrayı Onayladı tutkulu aşk teması üzerine odaklanmıştır. Bu parlak tarafı. Koyu düz müzikal tema, kaba ve hatta uğursuz çevirir iki aile arasında bir mücadele ile temsil edilir.

bu görüntülerin her biri farklı dinamikleri, hızlı harekettir. Bu genç bir kız, bakımları ve dünyanın yükünü bilmeden taşımaktadır ana karakteri, özellikle doğrudur, başka bir kişinin geç bir hareket haline gelmiştir. Juliet'in karakterinin resimde sıcak, tutkulu ruh ve delice seven kalbi görünür.

Prokofiev maksimum renkli ve parlak tarafından yazılmış Kütle bale sahneleri. tezahürat kalabalık ile sabah uyanma şehir ve karnaval günleri noktaları O. Ancak, bu örnekte, çok sayıda güçlü dramatik öykü ve belirli noktalara bazı katkıda önemli olaylar için sadece bir zemin olduğunu, Tybalt ve Romeo arasındaki kavga.

Bu muhteşem parça hemen dinleyicilerin bam vurdu edilmez. Birçok müzik bale için uygun olmadığını inandı ve Prokofiev (aşağıda görülebilir eserlerin listesi) Bolşoy Tiyatrosu'nda yapımların birkaç itirazlarına aldı. XX yüzyıl bale erken kırklı olarak sahnelendi. Bu "Romeo ve Juliet" farklı numaralardan oluşturulan senfonik paketi etkiledi.

Piyano minyatürler ve opera

Aynı dönemde, bir bestecinin trajik parçasıyla "Çocuk Müzik" başlıklı belirli minyatürler yaratır. Onlar daha sonra ifadeli ve canlı bir şekilde açılmak yürüyüşleri şeklinde öncü şarkıların elemanlarını duyabiliyorum, yerli yaban hayatı sesleri, neşeli çocuk güdülerini duydu "Petya ve Wolf." Bilinen hale gelir ve "Taş Çiçek Tale" gibi eserler olacaktır. Bu bale seyirci "elmas Waltz" ve denilen oyun hatırlamak "Akşam".

Opera - bestecinin ayrı bölüm. Onları Prokofiev dinleyicilerimize yepyeni bir yol geliyordu nedeniyle öyle. takip ederek işlerin listesi:

• Piyano için Sonat.
• "Barış İçin On Guard."
• "Ateşli Melek".
• enstrümanlar ve orkestra için Konserleri.
• "Semen Kotko."
• Yedi senfonisi.
• "Taş Çiçek Masalı".
• "Bir Manastırı'nda Nişanlanma".
• "Alexander Nevsky".

Ayrıca dikkate değer: "Külkedisi", "Üç Portakal için Love", "Savaş ve Barış", "Peter ve Kurt", "Romeo ve Juliet", film için müzik.

Bilinen senfonik masal

Savaş öncesi dönemde en popüler biri "Peter ve Kurt" adlı senfonik masal olduğunu, ve çok bizim ülke sınırları ötesinde biliniyordu. Daha sonra Walt Disney animatör ve yönetmen onun multproekte bu müzik kullanılmaktadır. Ürün besteci, onun melodik ve raspevnosti tarafından yazılmış tüm diğer canlılardan farklıdır, bir masal belirgin ritmik modeli vardır. Prokofiev işini eylemlerine akıllıca bir yaratıcısı değil, aynı zamanda öykücü olarak sadece zeka ve neşeli bir ruh hali ile karakterize edilir. Bir senfoni orkestrası ana bileşenden tüm özelliklerini görüntülemek için müzik aletleri ile çeşitli genç öğrencilerine - Net bir gol ondan önce kuruldu.

Yazarın kendisi defalarca kahraman tersi belli müzik aleti temsil eder ve her ürün gerçeğine işaret etmiştir. Örneğin, bir kedi - Klarnet, küçük kuş - flüt, dede - fagot ve ördek - obua. Peter - - yaylı kuartet Kurt da üç Fransız boynuzları ve Nota ve ana karakter şeklinde dinleyici topluluğu önünde belirir. Çocuklar hemen belirlenir ve davul ve timpani yüksek ses rehberliğinde avcılar çekim. Birçok okul programlar ve hala senfoni orkestrası araçlarının bir bütün grubun çocukları belirlemek için bu çalışmayı içerir.

, Açıkça tanımlanmış kuşlartın hafif çırpınan duymak sinsi bir kedi ve onun hırıltı homurtu dede Petit veya tehditkar homurtu gri yırtıcı slip: müzikal masal çok her yolu telaffuz edilir. besteci defalarca çocuklar çok düşkün olduğunu işaret ettiği, bu nedenle küçük resim oluşturma büyük keyif alıyordu. ek olarak "Peter ve Kurt," dayanır hala hatırlanan paketi "Kış Bonfire" ve "konuşmacılar" Agnes Barto bilinen eser yer alıyor.

Film Müziği ve performanslar

Puşkin, besteci denilen sinema filmi için müzik yarattı büyük şairinin ölümünün yüzüncü yılıdır yılında "Maça Kızı". Buna ek olarak, adı "Eugene Onegin" ve "Boris Godunov" posterlerini performansları üzerinde görülebilir. Ülkenin tarihindeki önemli olaylara güçlü bir ilgi - Bu muhteşem müzik oluşturarak, Prokofiev bir yönünü keşfettim. Bu dönemde, öğrenciler "Alexander Nevsky" ve onun eserleri ile memnun "Semen Kotko." Onlar bu dönemin korkunç ve korkunç olayların yaklaşımın cesaret kahramanlarının güçlü notları duydu.

Geçen yüzyılın bestecinin ikinci on yılında yaptığı çalışmalar tezat, ifade, ritmik baskı farklı araçlarında odaklanır ve aynı zamanda eşsiz sözleri ve zarafet melodiler. Ayrıca zamanın birçok eser mevcuttur mizah ve ironi payını dikkati çekiyor. Bu başyapıtları şunlardır:

• "Soytarıdan Tale" (bale, Fransız başkentinde 20'li sahnelenen).
• piyano için "Transience".
• şiirlerinden birkaç şarkı Akhmatova da bilinir.
• piyano için yazılmış 2 sonatları.
• (Bir orkestrada) Birinci keman konçertosu.

Besteci ve piyanist, sürekli yaratıcı ilham oldu. Çalışmaları bu yüzden bazen tek yazar bunları yazdım olmadığını belirlemek için zor olduğunu, zıt edilmektedir. Önemli örnekler: "Üç Portakal Aşk" ve "Barış için On Guard", "Peter ve Kurt" ve "Romeo ve Juliet" vb.

Senfonik Süit ve şarkılar

Birçok eleştirmen yazılmış çalışmalar Prokofiev olağanüstü yetenek çekmişlerdir "ülke için." Örneğin, geçen yüzyılın veya 'Mısır Geceleri' adı verilen paketinin 30'lu aynı filmin müziğini oldu "Teğmen Kije" ürünü - Aynı yıllarda büyükşehir Oda Tiyatrosu teslim performans müzikal temeli. Büyük piyanist 30 yılların başlarında eve döndü önce, mutlu melodik aksan bir sürü yakalamak Keman ve Orkestra için Konçertosu İkinci tarafından yazılmıştır.

Özel önem yazar her zaman kişisel olarak gerçekleştirilen ve kendi üzerine her dinleyici tüm yatırım Prokofiev duygu ve deneyimlerini keçe böyle heyecanla yaptım olan şarkıyı "Beyaz Kuğu", hak ediyor. Onun yetenek hayranlar defalarca kendi şarkıları yazarın tutumu olduğunu belirtti. Ancak, "Beyaz Kuğu" yardım ancak böyle bir hassas ve delici performans ruhunu dokunamazdı.

Piyano ve viyolonsel - - Prokofiev en çarpıcı eserlerinden biri dinlerken çarpıcı iki araçta müzikal ifadelerin çekici değişiklik. açıkça yaratıcısının yazma stilleri yankı Bu, "Cello Ballade". Çeşitli Müzikal kompozisyon, farklı özellikleri.

Ünlü Prokofiev 'Dünya

Tüm ilkeler senfonik müziğin, sansasyonel eseri "Romeo ve Juliet" in takip edilebilir, hızla büyümeye durdurmak ve diğer tanınmış bale vermedi. 50'li yıllarda yazılan "Taş Çiçek Tale", yanı sıra (geçen yüzyılın 40'lı) "Külkedisi": Önemli örnekler. O üvey anne ve iki kızına ailesini kendi aşağılanmış, bir kızın zorlu hayatı anlatan şiir ve derin anlam içeren son performansı ile doğdu.

Prokofiev yatırım Böyle çok yönlü duygularınızı - Müzik basitçe yaşamın, dürüstlük ve bütünlüğü için ve haksızlıktan aynı zamanda acı ızdırap aşka dalgaları yayılan. daha neşeli baleden "Mazurka". Bu mutsuz bir kız ruhun derinliklerinde mevcut olduğu gizli iyimserliğini, sembolize eder. Her seferinde ana karakterin müzik söz sıcaklık, hassasiyet ve sevgi duyar. Pek çok Sergeem Prokofevym, dinleyici ve izleyicilere Çaykovski gönderilir drama, en yakın tarafından yazılmış bir eser olduğunu söylüyorlar.

Oynatır ve görüşme teklifi

Yirminci yüzyılda bu Prokofiev oynamayı sevdiği dört büyük oynuyor tarafından yazılmıştır. "Mart", "Masal" ve "Hayalet" ve "şaka" sadece ince ayar değildir. Bir süre sonra dört eser yazılmıştır:

• "Saplantı".
• "Rush".
• "Anıları."
• "Umutsuzluk."

Her zaman ben Prokofiev düşünerek ideal bir görüntü piyanoya eserlerini getirmeye çalıştı. böylece "Şaka", "Rush", "Masal" ve - tüm bu özel karakteristik tekniklerine dayalı oyun yazarı, kendi kişisel piyano dil, belli bir imaj oluşturdu. Söz konusu tüm iş sadece uzun yıllar, ince ayar değildir. Onun oyunlarında Prokofiev in ( "Bataklık", "Takıntı", "Umutsuzluk") yalnızca onun erken skeçler özetlenen olduğu belli pianism vurguladı.

Geçen yüzyılın piyanist başında ABD'ye bir gezi sırasında özellikle klarnet, piyano ve yaylı dörtlüsü için inanılmaz bir çalışma yazdı. Yahudi temalar üzerine Uvertürü idi. Yapı bileşim uvertür standart formuna karşılık gelir, ama belirli bir kişilik olarak takip edilir - (konuları, ancak alternatif olarak, her iki kaybetme birbirlerini taklit) klarnet ve Cello - vurgulu silindir birinci ve ikinci temalar iki araç. Piyano Parti belli virtüözik beceri olmadan harika müzik keyfini Yeni yetişen yetenekleri için bir fırsat verir oyun, karmaşıklığı düşük seviyede farklıdır.

"Beşinci Senfoni"

Savaş sırasında, besteci onun ünlü "Beşinci Senfonisi" (B Düz Başlıca) yazdı. İlk selefi on dört yıl beşinci kısmının yazılı önce kuruldu. Yazar, o bütün güç ve insan ruhunun ihtişam koymak söyledi. Özellikler, çalışmalarında görülebilir - dram, anıtsallığını ve ihtişamı. senfonimin Rus senfonik müziğin tüm kahramanca gelenekleri geliştirdi.

Çalışmaları dört bölüme ayrılmıştır:

• "Andante".
• "Allegro Marcato'nun."
• "Adagio".
• "Allegro giokoso".

Allegro giocoso - - senfonisinin son bölümü gücü ve penetrasyon ile nefes kesici. galası ezici oldu ve şimdiye kadar bu senfoni (süre 40 dakika) büyük bir piyanist, şef ve besteci başyapıtı biri olmaya devam olduğunu.

devrimci motifler

Sergei Prokofiev tamamen neredeyse elli yıldır müzik ithaf sevdiği davasına kendisi verdi. Besteci sadece 62 yıl yaşadı. Yabancı bir ülkede geçirilen çalışmalarda rağmen, gururla eve döndü ve böyle bir yakın ve yerli ortamda katılmak mümkün olduğunca çabuk çalıştı. devrimci değişiklikleri "dolaşımınızı", besteci birçok ünlü siyasi kaynaklar onun kelimeleri alarak "Cantata" yazdı: Lenin'in kitabı, Komünist Parti Manifestosu ve anayasasını kendisi.

Sergei Prokofiev ustaca bütün engellere ve yasaklara rağmen, zamanının ve kendi halkının ruhunu yansıtan, büyük bestecilerin ifade eder. Çalışmaları güç, uyum bir tür ile aşılanmış durumda. Büyük şef, piyanist ve Senfoni Orkestrası adında besteci, konser salonu, müzik akademisinde adı. bu büyük adamın Müzesi-daire, Rusya'nın başkenti ziyaret edebilirsiniz.