Fransız Sanatı: Genel özellikleri, geçmiş

Fransız sanatının Tarih bizim zamana kadar Antik beri tarihin büyük bir dönemini kapsamaktadır.

Fransa - güzel her şey için gizem ve sofistike, çekici ve sofistike, yükseklik ve özel özlem özelliğidir harika bir ülke. Ve devlet kendisinden daha az şaşırtıcı çeşitli ve eşsiz bir sanat kriter haline gelmiştir eşsiz oluşumu, tarihçesi.

AMAÇ Frenk krallığını oluşturan

çıkması ve Fransız sanatının gelişim özelliklerini anlamak için, modern Fransız devletinin toprakları Kutsal Roma İmparatorluğu'nun bir parçası iken, tarih daha eski dönem içine anlatılanlar yapmak gereklidir. IV yüzyıl İmparatorluğu'nun sınırları, Ren aktif hareketi barbar kabileleri başladı. mahvetmek maruz bırakıldı Roma topraklarına içine Onların saldırıları ve periyodik akınları, kuvvetli devlet latin zayıflattı. Ve 395 yılında Roma İmparatorluğu kendisi ikiye şimdiki İmparatoru oğulları arasında bölündü: Theodosius topraklarının büyük oğlu Arkady en zengin doğu bölümünü komuta ve batı genç oğul verdi - Honorius'un. kısmında Roma İmparatorluğu'nun bölünmesi zaten kırılgan Roma devletini zayıflattı ve dış düşmanlara daha savunmasız yaptı.

Modern Fransa'nın toprakları Roma İmparatorluğu'nun eski batı kesiminde bir parçasıydı. Güçlü bir darbe yıl 410 asker Allar başlı Roma Vizigotlar, uğratmıştır. Geçen Roma imparatoru zayıf devlet ebedi Roma bırakarak Ravenna saklandılar. önde gelen komutanlar Vizigot kabilesinin biri - Asil onun ordusu ve Odoacer ile yakaladı o yoktu. Bu Roma İmparatorluğu'nun son düşüş 476 yılında gerçekleşti ve bağlamak bu olay değil. Büyük Göç salgını ele topraklarda barbarca durumunu ortaya çıkmaya başladı. Galya'nın bölgelerinde V yüzyılda ortaya çıkan ve devlet frank.

Frenk devlet ve Fransız sanatının gelişimi

Franks - eski kabilelerin bir grup, onun alt ulaştığı Ren nehrinin kıyısında yerleşmiş, ve Baltık Denizi kıyıları. Avrupa'da ilk Frenk krallığının kurucusu Soissons Savaşı'nda Galya Roma valisinin ordusunu yendi ve onu topraklarına tâbi yakaladı Franks Hlodvig Meroving, genç bir liderdi. Kamu yönetiminde hükümet bir dizi reform düzenlenen ve adli-hukuk alanında, benzersiz bir belgeyi enacting, onlara arazi araziler vererek frank - - "Salik yasasını", genel bir düzen kabile dayalı yeni toprakları onun yoldaşları iskân Salian Franks. Buna ek olarak, özel dikkat Clovis inanç seçimine ödenmiştir. Hıristiyanlığın kabul, yeni devlet güçlendirmek değil, aynı zamanda Frenk sanatın oluşumunu etkilemiş değil sadece.

Merovenj hanedanı aleminin yaşantısının işlerini kontrol etmek tembel olduktan sonra daha şiddetli hale geldi. Yakalanan kraliyet arazi bilin. asalet ve köylü oldukları tuzaklardan yönetiminde gelişti serbestlik. Nüfusun yoksullaşma artırılması. VIII yüzyıl tezgahlarda ve göçebe Arap kabilelerinin gelen dış tehdit olarak. ellerinde Güç son Merovenj kral Karl Martell yöneticilerinden biri aldı. O devleti güçlendirme ve Arapları yenmek için yardımcı olmuştur reformlar, bir dizi düzenledi. Ve oğul Karla Martella, Pippin Kısa Yeni kral soyluluk frank kuruluna seçildi. Bu seçim papa tarafından doğrulandı. Tarihte Yüksek, takma edildiği arkasında bir ilk Frenk imparatorun oğlu Pippin Kısa Carl. Yani Charles Frankish İmparatorluğu Carolingian Rönesans denir kültür ve sanat, çiçeklenme özel sahne borçludur.

"Orijinal" Franks Sanatı

Biz Frenk devletin kurulmasının ve kuruluş özelliklerini anlamak, bu netleşiyor ve Frenk topraklarının eski zamanlarda bulunan kültürel miras kaderi. köprüler, konut ve tapınak mimarisi, heykel, edebiyat, tiyatro ve sanat ve zanaat: Bu esas olarak eski uygarlıkların gelişmeydi. Ancak, Hıristiyan din adamları gerekli bu kültürel zenginliklerini korumak için değil, dini ibadete ve sokak hayatında insana adapte edilebilir bunlardan bir kısmının kullanımı dikkate vermedi. Yani, Hıristiyan kiliselerinde ibadet aynı dilde, Latince düzenlenen ve dini kitaplar yazılmıştır.

antik mimari buluntular kilise ve manastırların yapımına başlamak zorunda kullanın, astronomi bilgisinin kullanılması Ortaçağ'da bütün krallığın hayatını ilan tarihini hesaplamak için kilise takvimi yardımcı oldu. Franks ayrıca onların ihtiyaçları ve geç Roma İmparatorluğu'nun eğitim sistemine adapte. Bu dikkat çekicidir ki denilen Frenk okullarda okudu karmaşık konular, "Yedi Liberal Arts". Söz konusu nedir sanatlar hakkında? gramer, retorik ve diyalektik: Sözde Trivium ise kelimenin bilimi oluşuyordu. aritmetik, geometri, müzik, bilgi işlem ve astronomi gibi müzikal aralıklarla: quadrivium numaralarının bilimi dahil.

sanat ve zanaat geleneğinde gerçekte var ve genellikle oldukça korkutucu bir görünüme sahip olmayan bitki ve hayvan süs eşyaları ve canavarlar ya yaratıkların görüntülerin başlıca gerekçesi olarak kullanılarak karakterize edildi barbarca işi, galip geldi. Terratological veya canavarca denilen sanatın Bu tip vb.

Carolingian canlanma Sanat ve Kültür

Karla Velikogo hükümdarlığı sırasında kültürün görülmemiş artış ile karakterizedir. iyi eğitimli ve son derece kültürlü bir adam - Bunun nedenlerinden biri imparatorun kişilik. O özgürce konuştu ve Latince okumak, Yunan teoloji ve felsefe düşkün biliyorlardı. Bu dönemin eşsiz mimari yapılardan biri, dekorasyonunda Aachen saray kilise içinde şaşırtıcıydı.

Ve el yazmalarını yapma sanatını geliştirdi: onlar neredeyse kaligrafik el yazısı yazılı ve güzel minyatürlü dekore edildi. Frenk İmparatorluğu'nda meydana gelen olayların zamana dayalı veri girişi - kitaplar arasında teolojik yazıları ve yıllıklar hem de vardı.

Empire okulları ilkokul ve elit eğitim odaklı açtı. İlk yaratıcısı müttefiki Karla Alkuin oldu. Ve Aachen açıldı elit okul, bilim adamları, imparatorun ailesi ve tüm mahkeme Karla Velikogo araya getiriyor. Okul bilmeceler ve oluşan şiir tahmin, "Mahkeme Akademisi" adı verilen felsefi tartışmalar vardı, İncil ve antik kültürü okudu. Ve Akademisi üyelerinden biri ilk laik biyografi "Hayat Karla Velikogo" yazdı.

Bu koruma ve antik kültürün geleneklerine canlanması ve kültür frank daha da geliştirilmesi için temel temelini attı Carolingian Rönesans döneminde oldu.

Bir ulus olarak Fransız oluşumu

tüm daha onun tarafından rahatlatıcı oluşturulan Karla Velikogo imparatorluğun torunları devrinde. imparatorluk oğulları Charles arasında bölünmüş zaman, batı kesimi büyük oğlu Lothar gitti. Onun soyundan parçalanmış devletin zayıflamasına devam etti. Empire düştü. Carolingian sonuncuları etkisini kaybetti ve devrik bulundu. O tahta bilmeye hakkı verdi Paris Gugo Kapetu güçlü Kont ederken. Fransa'da olarak tanınan eski Frenk İmparatorluğunun doğu parçasıdır. yeni bir devlet kuralına sayesinde sadece canlandı değil, aynı zamanda kültürel dahil olmak üzere kendi gelişimi için yeni fırsatlar alamadım Capetian.

Ortaçağ Fransa'nın Halk sanatı

Tiyatroda, müzik ve ortaçağ dönemi antik kıyasla bir dizi değişiklik gördük. Hristiyan kilisesi şeytanın aktörler ve suç kuvvetle sanatsal kardeşlik takip düşündü. Sonuç olarak, bir kitle fenomen olarak tiyatro, varlığını tiyatrolar durdurdu ve binalar kademeli bir kaos içine düştü stadyumları ve aktörler bir fitil topluluğu oluşmaya başladı ve adil bir şekilde kavşak, insanlar için oynamıştır. Çok yönlü aktör Mobil grup - gistrionov otoriteleri ve kilise tarafından zulüm için daha az elverişli bir hedef vardı, onu göndermek ve özellik oluşturma yönü gistrionov ve Troubadours ile bağlantılı olarak aynı anda onların hedefleri takip - müzisyenler seyahat ediyor. Vagant özel bir grubu - eski öğrencileri veya sahip olunan keşiş ve onun eserlerinde yollar ve yalnız dolaştığı veya bedensel aşktan seslendirdi veya kilise ve çürümüş devlet çürüyen kınadı müzikal sanat aruz temelleri.

Ortaçağ sanatının üç küreler

Ortaçağ Fransa'nın nüfusunun 9/10 köylüydüler. temel durum kültürü köylü olarak tanımlanabilir çünkü. Ortaçağ köylü geçirdiği günün en derebeyi ülkesinde çalışır. Ama bu o kültür ve sanat ile diyalog ihtiyacını ve zaman yoktu anlamına gelmez. Çoğu şarkı ve gücü ve çeviklik iş rekabeti dans idi. işgal görünümleri gistrionov görünümleri ile uğraşan sanatında özel bir yer. Geliştirilen ve folklor. insanların Bilgelik folklor yansır: masallar, şarkılar, atasözleri ve deyimler. ana konusu aptalca Zengin adam fakir utanç storytellers ama köylü ailesinden, bir kural olarak, gerçekleşen zavallı adam nazikti. Masallar ostrosotsialnymi vardı: asalet ve köylülüğün ilişkiler alanında toplumun kötülükleri açtı, hem de köylülerin ağır payı hakkında konuştuk. Düzenlendi ve efsaneler, ortak adamın şeref ve onuruna ve feodal zorbalığa karşı savaşan milli kahramanların patlatır öven şarkıları.

Ortaçağ kültür ve sanat ikinci yan şehir hayatı, büyüme ve IX yüzyıldan beri gözlenmiştir hangi bayındır oldu. Böyle bir sınıfın ortaya çıkması, burjuva, burjuva kültürünün gelişme ortaya çıktı. Hızla esnaf beceri mükemmelleştirilmiş. Şu anda dekoratif sanat başyapıtları gibi yüksek değere sahip birçoğu çalışmalarının ilkelerini ve kalite üretilen ürünler, değiştirin. Bu sefer bizim günlük yaşamda geldi dan "bir başyapıt" gibi bir kelime olduğunu. Her usta, gelen lonca kardeşlik becerilerini göstermek ve mükemmel ürünü yapmak zorunda kaldı. Bu bir başyapıt oldu. Yavaş yavaş başlangıçta el sanatlarının gelişmesinde bir motivasyon oldu etkileşim ve rekabet bölümlerin bir sistem kurdu. Ancak zamanla, dükkan rakipler en yetenekli ustaları korunmak için istemediğini olarak geliştirmek el sanatları müdahale etmeye başladı ve bazen bunun için rakiplerin eline bir ürün veya süreç malzemeler üretimi sırrı istemiyordu. Guild kardeşlik genellikle aylarca önce buluş tahrip ve bazen de yaratıcıları eziyet.

feodal - Üçüncü şahıs ortaçağ kültür ve sanat aristokrasisinin ayrı dünyanın varlığı idi. Kural olarak, tüm feodal askerlik onun kişisel vasalları olarak, kralın önünde taşıdı. Daha küçük lordlar kendi efendilerin biat ettiler - .. Barons, kontlarından vb atlı askerlik Taşıma, bunlar şövalyelik olarak ortaçağ toplumunun bir fenomen oldu. Knight 'kültür karakterize ve özel sanat edildi. hacim işaretleri knightly aile veya tek şövalye - Bunlar şövalyelik armanın sanatla ilgili. altın ve gümüş, mine ve kürk sansar veya proteinlerin - pahalı malzemelerden yapılmış amblemler. kolların her kat önemli tarihi kaynak ve sanat değerli bir çalışmaydı.

Buna ek olarak, şövalyelik kültürü erkekler çerçevesinde - müzik aleti çalmak ve bu tür şarkı ve dans olarak öğretilen sanat, - Gelecek şövalyeler. Onlar görgü çocukluktan eğitilmiştir biz şiir bir sürü biliyordu ve şövalyelerin çoğu kendileri güzel bayan adıyorum, şiirler yazdı. Ve tabii ki, sen ortaçağ mimarisinin eşsiz anıt unutmamalıyız - şövalye Romanesk tarzında inşa kale, yanı sıra inanılmaz tapınaklar ilk Romanesk, Fransa'nın bütün şehirlerde inşa edilmiş olup sonradan edildi - Gotik tarzda. Fransız krallarının taç giyme yeri - en ünlü tapınak Paris ve Reims Katedrali Notre Dame Katedrali olarak kabul edilir.

Fransız Sanatı Katlı Binalar

Antik kültürel mirası ve sanatta ilgi yeni tur ile ilişkili Rönesans, XIV yüzyılda güneşli İtalya'da doğdu. Fransa'da, Rönesans eğilimleri kültür ve XV yüzyılın sonuna kadar görsel sanatlar yansıtılır. Ama bu süre ile XVI değil, İtalya'da daha Fransa'da uzun sürdü ve XVII yüzyıla. Fransız Devlette kültür ve sanat alanında yükselişi Louis XI altında ülkenin birleşmesi tamamlanması ile ilişkilendirilmiştir.

Fransa'nın sanatta Gotik geleneğinden Ateşkeş onlar Rönesans şaşırtıcı İtalyan sanat ile bir araya İtalya'da kralların sık kampanyalar ile bağlantılı olarak gerçekleşti. Ancak, İtalya'nın aksine Fransa'da bu dönemin sanat daha mahkeme ulusal fazla oldu.

Fransız sanat milliyeti ile ilgili olarak, onun edebiyat parlak temsilcisi dikkat çekici şairdi Fransua Rable, yaratıcı, esprili ve neşeli şiir oluşturun.

Bu dönemin görsel sanatlar hakkında konuşmak, o teolojik ve laik edebiyatının minyatür gerçekçi eğilimleri somutlaşan unutulmamalıdır. dönemin Fransız sanatının ilk sanatçı, Zhan Fuke oldu aristokratlar ve Kraliyet ailesi, minyatür, manzara, iki kanatlı tablo Madonna resmeden portrelerinin şeklinde büyük bir miras nesillere bıraktı.

Margarita Navarrskaya - Fontainebleau'nun emlak ortaya çıkan resim Fransız sanatının yönünde Rosso ve Primaticcio, Fontainebleau'nun okulun kurucuları oldular: Fransa ve İtalyan Rönesans ustaları davet etti. Bu eğilim temsilcileri okul kurucuları başlangıçta vardı Maniyerizm'in, ilkelerine dayanıyordu ve mitolojik temalar ve karmaşık alegori kullanımı ile karakterize edildi. Korunmuş kaynakları, çağıran isimleri ve Fontainebleau kalesi tasarımında katılan diğer sanatçılar: İtalyanlar Pellegrino ve Zhyust De Juste, Fransız Simon Lerua Claude Baduen Charles Doreen Fleming Tirey Leonard ve ark.

Fransa'da XVI yüzyılda aktif portre, manzara ve kalem tarz geliştirdi. Özellikle ilgi Jean Clouet tarafından eserleri, Fransız mahkemesinin en portresini boyanmıştır.

Fransa'da bu dönemin heykel Michel Colombe, rölyef resim ve mezar felsefi yorumlama dahil gerçekleştirin atölye adıyla bağladı. Ayrıca özel müzikalitesi ve şiirsel görüntüleri ve performans tarzı ile doldurulmuş işin Zhana Guzhona, ilgilenen.

Germain Pilon - güzelliği ve sanat Goujon zerafeti içinde uyumlu ve mükemmel üzere Karşı Bu dönemin bir başka heykeltıraş çalışmaya başladı. Onlar kendi ifade ve duygu ve XIX yüzyılın dışavurumcu eserler iletilen duyguların hipertrofisi de benzerlik içindedir. Tüm karakterler, derinden gerçekçi hatta natüralist, dramatik ve kasvetli.

Fransız Sanatı: 17. yüzyıl

16. yüzyıl, Fransız devleti için savaş ve yıkım dönemiydi. XVII. Yüzyılın ilk çeyreğinde Fransa'daki güç güçlendi. Özellikle çabucak, ülkedeki herkesin Kardinal Richelieu'dan sorumlu olduğu XIII. Louis döneminde iktidarı merkezileştirme süreci geldi. İnsanlar aristokrasinin boyunduruğu altında ve günlük işlerin zorluklarıyla inledi. Bununla birlikte, mutlakiyetçi monarşi, Fransa'nın güçlenmesine ve güçlenmesine katkıda bulunmakla kalmadı, aynı zamanda bu dönem boyunca ülke diğer Avrupa devletlerinin önde gelen ülkelerinden biri haline geldi. Bu şüphesiz ülkedeki kültür ve sanatın gelişimini ve ana eğilimlerini etkiledi.

17. yüzyılın Fransa sanatı şartlı olarak gösterişli ve dekoratif barok stille ifade edilen resmi bir mahkeme olarak tanımlanabilir.

Barok'un Fransa'daki ihtişamı ve abartılı dekorasyonunun aksine iki eğilim ortaya çıktı: gerçekçilik ve klasizm. Bunlardan birincisi, süslemeden gerçek hayatın olduğu gibi yansımasına yönelik bir çağrıydı. Bu eğilim çerçevesinde, bir hane türü ve portre, İncil ve mitolojik türler geliştirildi.

Fransa sanatındaki klasisizm öncelikle vatandaşlık görevini, toplumun bireye karşı zaferini, aklın ideallerini yansıtıyor. Onlar, gerçek hayatın kusuruna muhalefet olarak konumlanırlar; bu, kişisel gayretleri bile feda ederek, çaba sarf etmeniz gereken bir idealdir. Bütün bunlar çoğunlukla Fransa'nın güzel sanatları ile ilgilidir. Klasizm sanatı için temel, eski sanat geleneğiydi. Ve bu klasik mimaride en büyük yansımayı buldu. Buna ek olarak, devletin pratik çıkarlarına en çok bağımlı olan ve tamamen mutlakiyetçiliğe tabi olan mimari idi.

XVII. Yüzyılın Fransız devletindeki dönemi, çok sayıdaki kent oluşturan mimari toplulukların ve saray yapılarının kurulması ile karakterize edilir. Bu dönemde, laik mimari ön plana çıkıyor.

Yukarıdaki eğilimlerin görsel sanatlardaki yansımalarından söz edersek, hem dünya algılamanın genelliğini, hem de eski sanatın hayatının zararsız enerjisini bünyesinde toplayan, çağın şaşırtıcı bir temsilcisi olan Nicolas Poussin'in eserinden söz etmeliyiz.

Fransa Sanatı: 18. Yüzyıl

XVIII. Yüzyılın Fransa sanatı için ise, bu uzun bir konuşma için ayrı bir konudur. Kısacası, bu dönemin Fransa sanatı devlet hayatında olumsuz olaylara karşı bir protesto: mutlakiyet çürüme eğilimindeydi, aristokrasi toplumun diğer katmanlarına parazitleşen, boşa çıkmış bir yaşam biçimine yol açtı. Halk kitlelerinde ortaya çıkan hoşnutsuzluk bir burjuva devrimiyle sonuçlandı, bunun sonucunda bir cumhuriyet Fransa'da kuruldu. Bütün bunlar 18. yüzyılda Fransa sanatına yansıdı.

Yeni bir kültür yükselişi, başta müzikte canlı bir şekilde ifade edilen halkın başlangıcının yaratıcılığı üzerinde büyük bir etki yarattı. Tiyatroda ana rol komedi, maskeler sergi tiyatrosu, opera sanatı aktif olarak geliştirildi. Daha az sayıda içerik oluşturucusu dini konulardan yana, laik sanat gittikçe daha aktif bir şekilde gelişti. Bu dönemin Fransız kültürü çok çeşitlidir ve zıtlıklarla doludur. Gerçekçilik sanatı, farklı mülklerin insanın dünyasını açmaya başladı: hisleri ve deneyimleri, yaşamın günlük yönü, psikolojik analiz.

19. yüzyıl Fransa sanatı

Devam ediyoruz. XIX yüzyılın Fransa sanatı hakkında kısaca konuşalım. Bu devletin hayatı, Fransız monarşisinin restorasyonundan sonra halkın hoşnutsuzluğunun bir başka turunda ve devrimci duygularla ifade edilir. Mücadele ve kahramanlık teması, görsel sanatların önde gelen isimlerinden biri haline geldi. Tarihin yeni yönlerine - tarihselcilik ve romantizm - yansıtıldı. Fakat bu dönem güzel sanatlardaki akademisyenlerle bir mücadele var.

Resimdeki renk faktörünün incelenmesi, manzara türünün aktif olarak gelişmesine ve Fransız resmin tüm sistemlerinin revizyonuna yol açar.

Bu dönemde, dekoratif ve uygulamalı sanat, halkın en yansıtıcı özlemi olarak özel bir gelişme görür. Toplumun sıkıntılarını ve sorunlarını ortaya çıkarmak için hiciv görüntüleri kullanırken en basit tekniğe izin veren Lubok çok popülerdir.

Aslında, dönemin belgesel tarihsel kaynağı aşındırmaktır. Yapılar üzerine XIX yüzyıl Fransa tarihini incelemek mümkündür.

Gördüğümüz gibi Fransa sanatı çok yönlü ve çeşitlidir ve Fransız devletinin gelişimi ile yakından ilişkilidir. Her dönem, bir makale çerçevesinde yapılamayacak kadar özel bir açıklama gerektiren büyük bir bloktur.