Prokofiev tarafından Üçüncü Sonata - şekilli bina azalmak çalışılıyor

(Sitenin formatı maddenin metninde grafik dahil etmek izin vermez talihsiz bir durumdur -. O Bütün bunlar orijinal olduğunu, söz konusu olanlara müzikal tırnak görmek için buraya olasılığı sizi mahrum).

tek kısım ve nispeten küçük bir miktarda olmasına rağmen, bileşim olup zor, görünüşe göre, besteciye verildi ve (1907, 1917 için), 10 yıl süren - büyük bir zaman. Yani başlangıç "hararetli gençlik deneyimleri" anında konservatuvar (16 yaş) en çalışmaların 3 yıl henüz yapılmış ve Sonata ile oldukça olgun çağda zaten bitmiş var edilmiştir "Klasik Senfonisi". Daha sonra göreceğimiz gibi - bu çalışma değdi! Buna ek olarak, uzun yazılı eser, fazla etkinlik bu dönemde ortaya, daha fazla fikir doğdu ve daha önemli ve daha derin bir fikir vardır. Tabii ki, besteci en olgun, tam olarak gerçekleşmiş parlak bir kompozisyon birleştirir ve çocuksu coşku ve beceri.

Miaskovsky Prokofiev derinlik, manevi zenginlik karşı davranış belli bir dönüm noktası göre, yıllar - başyapıt yaratılması 14 ila 17 yıl arası dönemi yakalar çok önemlidir. büyürken, aynı zamanda sadece Birinci Dünya Savaşı başında, muhtemelen neden oldu. Görüntülerin Duygusal paleti şiddet, bazen patlayıcı enerjiden lirizm titreyen aralıkları ve dekolmanı, "donmuş" bile dolu. Bu dönemde besteci dizginsiz özelliğin yanı sıra hayatında varlığını ve daha evrensel üzüntü, evrensel barış ve sessiz anlar.

teatralliği ve pozlama korkular için arzu: İki önemli şeyler eşliğinde bir erken yaş Prokofiev itibaren. Bir an için en canlı unutmamak böylece Ve tabii ki, tüm bu Üçüncü Sonata belirgindi görüntüleri düşünme bestecinin. Onun doğal eğimi, zamanların coşkulu ruhu yanı sıra, aynı zamanda "duygusal ve akılda kalıcı müziği," çekici bir, ses çıkaran, kontrast yazmaya aranmaktadır.

Bir diğer önemli nokta - Film anda patlama yaşıyor. sanat Bu tür hemen Prokofiev tarafından yakalanan ve kaçınılmaz olarak bestecilik tarzı üzerinde etkisi vardı. Eisenstein (Prokofiev filmi "Alexander Nevsky" ve "İvan Grozni" tarafından bestelendi dahi yönetmen) "anında film üzerinde yakalandı Prokofiev görsel izlenim enfekte ve sanatsal görüntünün müzik özünü aktarmak için yeteneği." Etkiler İşte ben müzik geri kalanında film için, sık sık kolay tamamen sinematik efektler çeşitli yakalamak için değil yazılmış olduğunu eklemek istiyorum.

Ama en önemlisi, benim görüşüme göre, bu rebelliousness ve cüret, keskinlik ve müziğinde sataşmalarına bolluğuna rağmen, - bir harika melodi ve özellikle bu romantik sonata (ancak başlayan 2 piyano konçertosu parlak tema, hatırlamak dönem!), ne yazık ki sık sık bazı eğitimciler ve sanatçılar tarafından göz ardı melodi. Ancak, şarkı sözleri Prokofiev, birçok araştırmacı, göre "şehvet, aşk, erotizm büyük ölçüde yoksun, bu şer aksine çoğu zaman alaycı ve hatta mizahi tonu sahip İyi personifying çoğunlukla dalgın olduğunu." Belki. Bir yerde, bazı açılardan. Ancak, herkes bu her durumda doğrudur nasıl kendisi için karar verir. Ben, her durumda, çok şüphe yok. Ve hatta sadece şüphesiz, ama genelde ben desteklemez. Bunun olmadığından emin değilim.

Buna "maskeler ve açık yüz" tiyatro doğa hayal piyanist için zengin olanaklar sunmaktadır. Birkaç görüntülerde kahraman eşzamanlı tutma (yuvalanmış bebek bir tür) olasılığı önemli ölçüde yorumların sınırlarını genişletir. Bir çocuk korkular bestecinin daha olgun eserlerinde hissedilebilir. Kendisinin ve olgun yaş büyük bir çocuk olmak gibi görünüyor. Içten çarpıcı yazılı ve sadece emin olmak için söz konusu, otobiyografisini okumak için yeterlidir.

Muhtemelen yalnız bu sonatın otantik sürümü hakkında bir şey öğrenmek edemedi ve (gerçi dürüst olmak gerekirse, ben arama öldürmedim) yok. Bu nedenle, bu çalışmada, itiraz tüm bu görüntüler, o bile programın resmi besteci varlığında, vb Sonata Samoy müzik, onun dokusu, entonasyon, yapısına göre belirlenir kendi fantezi .. Ve her durumda, her öğretmen ya da icracı, bence, bizzat işin müzikal kumaşın içine ve programa uyumu için delved gerektiğini ve görüntülerin yeterli bir yorumuna kendi yolunu bulmak için -, tabiri caizse içeriği "özelleştirme" için.

bunların ayarlanabilir olduğu açıktır rağmen, sen bir değil birkaç paralel şekilde mümkün tanıtmak istiyoruz. Ve tabii ki, bu görüntüler derinden ayrıntılarına girmeden ve yaşamları ve çalışmalarında ilişkilerin mantığını takip etmeye çalışıyorum, ciddiye alınması gerekmez. Ben sadece bazı temel, hayal gücünün bir uçuş için bir itme bir tür sunuyoruz. Etüt-resmi Rachmaninoff'un Hatırla "Kırmızı Başlıklı Kız". Tabii ki, bu şaheseri yazarken ne ait Kırmızı Başlıklı Kız Sergey düşündü ve genel olarak o çocuk besteci değildir. Basitçe o Etude Programı hakkında sorular işkence gördü, çünkü aklıma geldi muhtemelen ilk şey söyledi. Belli belirsiz, tabii ki, "yüzleşme" benzer Kurt ve Kırmızı Başlıklı Kız, ama kesinlikle bir türlü çok küçük değil, ciddi. Özellikle derinden insan acısını yaşadı Sergey Vasilevich Rahmaninov, gibi böyle bir dev için, içgüdüsel tüm talihsizliklere ve bir sürü insan sadece başına gelen felaketler keçe - tüm ulusları ve dünyadaki hemen hemen tüm adaletsizlik sorumlu hissettim! İşte burada program aramaya ve görüntüleri bulmak için var! tabii ki, ve, bu mümkün olsa birileri daha ilham verici "trajedi" Kırmızı Başlıklı Kız o.

Sonuçta, ben herhangi bir tedaviyi empoze ve sanki temelde, genel olarak işe ve Sonata özellikle yaratıcı yaklaşımın böyle bir form "bulaştırmak" değil istiyorum.

Hayal sürekli müzisyen dahil edilmelidir, ancak basitçe "transferi" notları artık herhangi ruhsuz bir bilgisayar olabilir. Ama kendi yorumunu (performans ve değer o var!) Yaratmak amacıyla, en azından kendisi için, zorlayıcı görüntüleri gerekir.

Akhmatova hatırla, onun şiir "Yaratma":

Bazı dermansızlık olur;

kulaklarında çanları durmuyor;

mesafe gök gürültüsü azalır.

Tanınmayan ve esir oy

Ben chudyatsya ve şikayetler ve inler,

bazı gizli daireyi daraltır

Ama bu uçurum fısıltı ve zil

Bir bütün kazanan sesi alır.

Yani onarılamaz sessizce onun etrafında,

Sen, koru büyüyen çim duyabiliyorum

Nasıl yeryüzünde bir cüzdan atılgan ile geliyor ...

Ama şimdi o sözleri duydu

Ve ışık Alarm zilleri tekerlemeler -

Sonra anlamaya başlıyorum,

Ve sadece çizgilerle dikte

Bir kar beyazı deftere uzanın.

1936

Bence, bu sonatı onun anısına bir iz bıraktı bestecinin ruhuna batık çocukluk anıları Prokofiev, bir çiçek dürbünü olabilir. Ve belki dünyanın, hatta kehanetin kaderine en derin meditasyon. Ancak, sadece bir rüya olabilir. Hatta hep birlikte! Bu görüntüler birbirleriyle çok az temas, ben başından sonuna kadar mantıklı hikaye oluşturmak mümkün değildi, ama büyük olasılıkla olmaz. Bireysel bölüm birbirini takip edin, girift bazen tanınmayacak kadar, sürekli dönüştürülmüş bir thematism bağlantılıdır böyle parlak bir mozaik, çıkıyor. Ama görünüşte ilgisiz görüntülerin bile seti (belirgin başlangıçta dağınık noktalar aniden iyi tanınan bir görüntü oluştururlar zaman boyama, olduğu gibi) yavaş yavaş, bazen aniden fikrini kristalize ettiği belli birimi yapmak için, en azından yaklaşık olarak, olabilir. yol açabilir fikri çok şey olduğunu gösterdi. Ve bu tek başına özel bir şekilde ürün ses yapacaktır - yani yorumlama doğdu!

Ancak, hiçbir şey ahenkli bir anlatı yol açabilecek görüntü ve olayların mantıksal zinciri oluşturmak için her türlü girişimi engellemez.

formunu - Ve son şey Sonata konuşmak Önsöz istiyor. Formun kendisi benim analizinin tabi değildir ve sadece şartlar üzerinde anlaşma istiyorum. Bu tek parça halindeki Sonat, sonat Allegro ve sıradışı biraz da, özellikle reprise. Toplam çok net sınırlarla 5 bölüm döner. Ama kelime "bölüm" Ben küçük bölümü için gerekir, bu yüzden onları parçalar arayacak. Yani, tek parça Sonata içinde geleneksel olarak 5 parçadan.

Ve şimdi, göz önünde olan her şeyden Sonata notlarını açar. Burada, ilk başta, çok basit - Allegro tempestoso, yani şiddetle, şiddetle, öfkeyle, çılgın, öfkeli (fırtına açıklayan akla gelen her şey - gök gürültüsü ve şimşek) çalışmalarının ilk barları ile tutarlıdır. tempo, kuyruklu piyano tuşlarının sınır operasyonu prova mekaniği arzu yakın en az 160 çeyrek, ama Dakikada 180 atım pordka tempo öneriyoruz. gider yani "zamanında" yürütmek için gerekli olan, müzikal cümlenin boyutlu birim, ritmi olmalıdır. Ve daha hızlı tempo, o kadar kolay bu ulaşmaktır.

Tabii ki, burada tonlama tempoda kısa bir geri çekilme için alınabilir olur - bir yerde biraz uzun nota veya bir yere nerede, tam tersine, ön yük yerleştirmek için bir duraklama overexpose. Agogics iptal edilmedi, her durumda, müzisyen kapatmayın!

{Seçenek 1} ilk iki önlemleri - Bu böylece üst notlar ayırt etmeden, çok kuvvetli bir tek sonik kitle olarak oynamaya bana öyle geliyor böylece üçüncü ve üçüz ilk akor izolasyonu olmadan, hatta korkutucu bazen, korkutucu gök ayrı bir gümbürtü, ta-ta-tam tam tür baskın olmazlar. Bu resmin oluşturulması öncelikle dinamiklerinin Bana öyle geliyor - Üçüncü saat döngüsü sürekli kreşendo, sağ elinin çağırma konu girmeye veya tersine, gölge onun giriş, ikinci çubuğun üstüne pullanmış ağır bir ses üreten için - bir tehdit saldırı yapma gibi - ve bazı üçte üstüne çekildi. Hem tedbir, tabii ki, bir pedal.

uğursuz tarantella dans {Seçenek 2} Ya da patlama ve hayali bir sahne kötü yolda duman hızla ortaya, "Mephistopheles" bir tür değil Goethe'nin "Faust" den mutlaka olduğu gibi bu ilk iki döngüleri tedavi edebilir, ancak buna çok benzer bir şey, . Bu durumda, dans stili mükemmel ritim, yirmidört sekizinci üçüz ve sadece biraz aşırı alt çizgi tonların netlik gerektiren egemen oldu.

gökyüzünde dönerken arabasında Zeus geçişini eşlik borular çalınmadan gibi bir nüans, tek kalın darbede, agresif, geniş - bir boru tarafından yapıldığı takdirde, iki alt seçeneklerde hayal edilebilir olarak sondaj {Seçenek 1} çok mükemmel bir tema.

Alternatif olarak, melodik desen uyarınca, 3. ve 4. döngülerinde onun çok iddialı tasvir, ancak 5'inci droops ve 6. Saha ve dinamik anlamda melodik ark duygusal oluşturan - aklın devlet adamı mücadele korkuttu olarak korku, ancak elemanlarına pasör ile.

melodi her şeyden kararlıdır eğer (4. döngüsünde) Zirvesindeyken (aralık la açıkça üçüncü kadar almalısınız, ancak altıncı üzerinde düşmedi), ancak onu terk dart ve gücü sesi. aksan çok bas beşinci parmak desteği büyük aralık üzerinden atlamak için ne kadar altını olmadığı hallerde Ve bu, (renk sapmaları, biz tekrar tekrar buluşacak!) sol elinde "rüzgarı uğultusu" arka planı oluyor.

"Mephisto" temasını devam {Seçenek 2} Ya da, o (boynuzları ve toynakları ile özü, biz "bir keçi vermek" diyebiliriz akılda ve rulman) "horoz yakınında izin" hangi onun muzaffer şarkı, tahmin edebilirsiniz. zafer onların durumunu ifade etmek - Ama onu rahatsız etmedi, o Caruso, onun ana şey gibi şarkı söylemeye çalışıyor değildi! Ve sol elinde skachkàh, sahnede etrafında güçlü atlar ve hızlı hareketine gönderebilirsiniz.

En önemli şey - ilk sürümü (ve daha çok çeyrek üzerine) poltakta ait parçalar halinde zihinsel görüntüler ve fırtına boru dişleri bölünmesinin önüne geçmek - hepsi yıkıntı. Tam olarak - Birisi Büyük sözü gibi bu oyun, kesinlikle bezòbraznoy bezobràznoy ama olmaz! Tekrar ediyorum: Sadece inceliğini düşün!

İkinci uygulamada, kritik değildir ve poltakta düşünmek mümkündür.

İleri "shestitakt" Önceki bir, ama daha şevk bòlshim ile.

14. ve 15. çevrimler gök olarak, {Seçenek 1} 16. döngüsünün görünüm beklentisiyle çökmek yeni, sessiz, çekingen ve aynı zamanda yaramaz tema tarantella, Prokofiev ünlü Saint-Saens ödünç ilk fragmanı benim görünümünde, içinde Final 2 piyano konçertosu.

Yağmur başladığında, onun konu Uçuş doğanın masum ve nezlonamerenny görüntüleri damla oluşturur ve korkutucu değil sahiptir.

sol elde henchmen üçüncü B're sakinleşme duymak gerekir bir soru sorarak sanki onaltıncı yeniden fa üçte üzerinde rulo döngüsü 17'de sağ uzun notlar kapamamalıdır:

Burada, büyük ölçüde bana imzalı dinamiklerini yardımcı olacaktır.

Ve sadece inceliğini 17 sorunun cevabı sanki tedbir 19 aynı motif dinlemek gerekir.

grotesk olma eski gücü gölge gibi 26 th, secco, 20 inci barlarda borunun muhteşem tema yankıları, değilse bir çizgi karakter. solb G-F-E - 21 20. çevrim-la-la-sol Lyab sırasında - sol "şiddet rüzgarlar" sadece anılar kaldı itibaren. Ama bu kendisini daha chromaticism tezahür edecektir.

Daha uzak bir gümbürtü aralıklı hafif onların ani forte ile bizi korkutmaya çalışan çubuklar 21, 23 ve 25, içinde bir gümbürtü, ama elimizde bir dosya olması gerekir. Ben secco rağmen, daha önceden ciddi bu girişimleri rağmen, müthiş bir ses dalgası bu tür oluşturarak, dörtte biri kadar ayak almak gerekir, bu bu döngülerinde forte olduğunu düşünüyorum.

{Seçenek 2} bize, "Mephistopheles" hazır farklı bir yol. 14. ve 15. çevrimler yakışıklı maskeli giyip "onların", o genel, dans spor 16 inmeden, tarantella dans gibi davranarak. Ama o sıkıldığında sadece eğlenmek, kötülük daha eğlenceli yapmak! 20. ölçüde, gizli ses büyüklüğü konuyu secco Modifiye - kötülük düşünür. Ve işte o birisi tolknot, sonra birisi bir bacak yerine ve bu rampa gelip hafifçe yüzünü kitleye açmak, bu yüzden, unutmayacaktır olacaktır "kim sorumludur!" Bütün bu çubuklar 21, 23 ve 25'te ani forte duyulabilir.

İşte iki farklı yolu vardır, ama üçüncü bir seçenek olabilir!

Bir kız - - ince, kırılgan, narin, havadar ve 'liste uzayıp gidiyor "14. ve 15. döngülerinde {Vaka 3}, bizim "Mefisto" aniden kutsal şeyler katıldığı bir yuvarlak dans ettiğini fark eder. O şıklık ve zarafet dolu ITS dans, çizer hayranlıkla durur ve Saint-Saens dan 16 döngü tema başladı. O etkisiz hale getirdi, zamanda, Temko secco tamamen kendi büyüklüğünü kaybetmiş ve gülünç! 20 döngü ona yükselir ve onunla dans etmek çalışırken O, büyülendi ama saçma, garip, onun ritim Tökezledi kaybeder çıkıyor - ve barlar 21, 23 ve 25'te ani forte duyulabilir.

Seçenek dönersek {1}, bunu canlı bir şekilde, biz çardağın altında, bahçede olduğunu hayal ve doğrudan etrafında ne olup bittiğini hissedebilir. Yakın çocukluktan bize tanıdık büyük, güzel ağaçlar vardır. Ve burada yağmurda zorlukla ince dalları sallanan bir ışık esinti geçiyor - bu, yeni temada duydu özgür ve sakin bir arp gibi, döngünün 29 çıktı edilebilir.

Aynı zamanda sol el bunu yankılar ve bu düet daha sonra geliştirilecek. Bu temanın üç kat tekrarlanması, her yeni davranışın daha yüksek bir aşamada ve bir sıralamada gerçekleştiği , esintinin darbelerinin güçlendiğini düşünmesine izin veren ilk dalgayı 35. ölçüye kadar oluşturmaktadır. Bununla birlikte, bu barış durumunu bozmaz.

İkinci dalga 37'inci çubukta başlıyor ve basovite sesleri duyuyor ve sol ile birlikte bu duet kademeli olarak ulumaya benziyor - rüzgar gözle görülür derecede yoğunlaşıyor ve kalın dallar salınmaya başlıyor. Burada crescendo çok daha önemli. Bu, iyi bir şekilde bitmiyor - 44. saatten gelen dürtüler artıyor, ağaçları sallıyor ve nihayet bir kişi duramıyor ve bir çarpışma ile düşüyor (bar 52-53), büyük pişmanlığımıza neden oluyor ve bu ağaca ilişkin anılara dokunuyor, o Bunların ikinci bölümünde daha sonra tartışılacaktır. Ve bu, bu Sonata'da yaşayacağımız üç felaketin ilkidir.

Soldaki oktavlar bir engele çarpıp dururken egemen olanı # minörün üzerinde dondurur ve aniden 54 melodi çok sorunsuz akmaya başlar ve görünüşte bariz bir trajikten # en azından hafif ve geç C-major'a kadar gider. Bu tuşlar klavyeden çok yakınlar ... ve şu ana dek doğada! Görünüşe göre bu melodiden sonra gözler ve düşünceler geçmişe, gerçeğin çok ötesine taşınmaktadır.

Ve 58 nolu bar sonunda, dalgaların köpüklerinden, büyüleyici bir temadan Venüs göründü ve öyle etkileyici ki, en güzel aşk örneğinden başka bir şey duyamayacak kadar hayal gücüm yok ki lyrics Yetkililer beni bağışlasın!). Oran iki kat azalır - çeyrek 76.

Bu kesinlikle belirgin bir aşk düeti olup, içinde bir sesin (erkekten ziyade) cümlenin başlaması ve başka bir sesin (tabii ki dişi) bu cümleyi sonuna kadar kesmesi ve bırakması. Ancak, belki de geri dönüş yolunda - bu kadar önemli değil. Tartışmıyorlar, hayır, aşkın bir açıklamasına benziyor. Bu iki sesi farklı seslerle göstermeniz gerekir. Bunun için ilk dört nota, birinci sese (mi-do-si-mi ikinci oktav), piyano ve hafif dokunmaya, ikinci sese mezo önerilmesine dikkat ediyorum Piyano , daha yoğun, fırçaya ağırlık katıyor. Dinleyicinin ilgisini ikinci sesin tanıtımına çekmek isteyen oktavda alt notumun üst kısmına (kelimenin tam anlamıyla bir 32 veya 64 için) vurgu yapması ve biraz geç geçmesi önerilir. Ve bu iki önlemi (58'inci ve 59'u) bir araya getirmek, dinamikleri imzalamda bana yardımcı olacaktır.

Ve bu yüzden bu güvercinler 8 bardır ve sol elin hafif ve sıcak esintisi romantik bir havaya katkıda bulunur. 66. döngüde tema sol elin içine geçer ve daha gerginleşir. Görünüşe göre, sıklıkla olduğu gibi, sevenler, hangisinin daha çok sevdiği ve sevgisi her zamankinden daha fazla olduğu hakkında tartışmaya başlarlar.

Aksine, aksine, çeşitlilik uğruna notalar içeren notlardan oluşan ilk melodiyi vurgulamak isterim, başta sonuna kadar dinlemek istediğim # tuzun yarıları nedeniyle. West dvuhgolosie'nin önceki davada olduğu gibi aynı farklılaşmaya ihtiyacı var.

Anlaşmazlık tehlikelidir! 4 den daha az incelikte, suçun notu (gözlem 70, burada basit) ve hatta kelimenin tam anlamıyla gözyaşları (saat 71, Mi-mi-re'in ağlama tonlaması, lyab ile birlikte, bu da ahengi küçük yapan ahenkli kromatik). Meydanda)! Bu an çok arzu edilir ve kendinizi dinlersiniz ve gölge yaparak dikkat ve dinleyicileri cezbetmiştir. Ve bunun için burayı biraz tempo ve subito ile oynardım Pianissimo . Ancak özür kabul edilir, bulutlar eritilir ve gözyaşları kurumuş olur - bu metamorfoz bize önümüzdeki iki çubukla gösterilir.

Etkinliklerin geçiciliği ve sayıları sadece birkaç bar ile karıştırılmamalıdır - bu, anıları ve rüyaları müzikal dilin özellikleriyle çarpmak için normaldir.

Gözyaşlarından sonra, düet bir oktav daha yüksek (74-77 barlar) ses çıkarır, tanıma daha ihale edilebilir ve kırılgan olur. Öyle görünüyor ki, böyle bir idilin arasında bile kuşlar şaşkın şarkıyla şarkı söylemeye başlarlar - 78'inci çubukta yeni bir temanın görünüşü fark etmek bile zordur, o kadar çok ruh hali önceki ruh halini birleştirir.

Belki de bu, Dünya üzerindeki barış ve barış temasıdır. Dört turdan sonra biraz değişir, bir ninni özelliği kazanır, her çubuğun son iki bölümünde portamento sayesinde bir şey cezalandırıyor veya öfkelendiriyor veya bizi bir şeyler ikna edici şekilde ikna ederek rüyaların dünyasına dalmamızı sağlıyor. Veya mutluluk içinde atılmak ...

Bununla birlikte, o ve sevgi teması gelecekte dehşet verici bir metamorfoza katlanacaktır.

Bu arada hiçbir şey sessizliği bozmaz ve barış ve mutluluk teması başarıya ulaştığında açıkça nihayet sessizleşen ve sahnede ışığı yavaş yavaş söndüren nihai, sessizleştirilmiş konuyla (ölçüsü 86) sonuçlanır.

Bizi gökyüzünden yükseklikten yeryüzüne düzgün bir şekilde indiriyor (bir balon gibi, korkunç bir çatlağın içindeki bir oktav gibi) ve karanlıkta uykuya dalmaktayız ve Sanki Zaman ritüent ile birlikte durursa İkinci bölümün son iki çubuğunda Assai . Parantez içinde, bu temanın sonradan koralanın teması olacağını fark edeceğim; daha da dönüşümü daha da korkuya sürükleyecek.

Ani Allegro Tempestoso başın üzerinde bir ayakkabı gibi yendi. Üçüncü bölüm başladı. Bu ne 29. maddenin esintisinin çılgın teması? Besteci olarak nitelendiren şey - çılgınca, acımasızca, acımasızca, şiddetle! Bir roket gibi yükselir, ancak sol elle birlikte topun öfkesine neden olan topuzun vurulması 95 önlemine girer. Daha sonra hızlandırdıktan sonra bu iki önlemi tek bir nefesle oynatmalı ve çarpmalısınız Bütün salıncaktan son akora, ki elbette çılgın kafayı tek bir sekizinci sınıfta tutamaz - en azından çeyrektir!

Bir sonraki boru teması bize alarmı veren askeri kamp görevlilerini açıkça gösteriyor. Kameranın kamera sopalarından birini, sonra diğerini, üçüncüsünü ve barlarda 99-100 üç çatıyı eşzamanlı olarak çektiği filmin görüntüsünü görüyorsunuz - bu tür bölümleri tarihi filmlerde gördük. Ancak daha sıklıkla - film peri masallarında, kraliyet elçileri toplantısında ya da av için ayrılma bölümlerinde. Her zaman olduğu gibi bu müziğin her notası burada söylenmelidir.

Ve şimdi 101 tedbirinde, devasa buharlı bir lokomotif gibi canavarın karşı konulmaz bir ivme kazandığı kana susamış bir askeri makinenin imajı ortaya çıkıyor. Ve bu lokomotifin boynuzu (trombon tarafından açıkça gerçekleştirilen Big Octave yelpazesi) hiç kimseyi kurtarmaz, tehlike hakkında uyarıda bulunmaz ancak bir savaş çığlık atar!

Arka planında aşk temasının bazı parçaları kıvranıyorlar (fa-mi-re-fa). Veya bu "aşk" ın kendisi bir hayvan sırıtışıyla ansızın öfkelendi ve şiddetli bir kükreme yaparak, 105-106. Satırlarda tekrar tekrar tekrarladı. Ya da cehennemin derinliklerinde gelen çığlıkların bir yankısı. Ve yine düdük ve tekrar yankı, bir kısrak çığlığına büyüyor! Kabus korkunç cinsiyetçiliklerin solunda 111-113'lük bir artışla büyüyor ama ...

Yine de, Prokofiev'in belirlediği bu yerde azaltmak garip görünüyor. Paradoks! Müzik dili birikimden bahsediyor ve besteci sonicliliği zayıflatıyor ...

Gerçek şu ki, bu tipik bir sinematik teknik - kameranın ayrılması. Bu kabustan uzaklaştığımıza göre ses söner. Bu teknik izleyici zaten bu bölümden etkilenmiş ve paralel bir çizgi hattına geçirilmesi gerektiğinde kullanılmaktadır. Bu sebeple 114 nolu agitato , yeni kalkış, sonorityte yeni bir artış imkânı sunan mf ile başlar.

Ancak, bu tema nedir, öyle görünüyor ki, bir şey hatırlatıyor? Gerçekten de, bu ikinci bölümden bir barış ve mutluluk teması!

Ama ne kadar değişti! Bu daha tutkulu bir itiraz gibidir: - Duyularınıza gelin, ne yapıyorsunuz! Ve belki de keder ve ıstırap, ve ağrı çığlıkları - si-fa tritonunun uçan aralığı!

Sadece dört bar - ve yeni bir konu ile karşılaşıyor - müthiş ve dayanıklı. Ama tarantella'nın teması neredeyse tamamen! Doğası gereği, kaderin gerçek bir teması gibi görünüyor!

Bu canavardan gelen merhamet beklemek zorunda değildir, ilk önce solda, sonra da sağ elinde akorları sıkıştırıyor. Burada özellikle tempoyu daha fazla oynamak için, özellikle de ilk çubuktaki oktavları tutmak için gerekli olduğuna, aksi halde hafifçe uçacağına kesinlikle inanıyorum. Temanın kendisi keskin, delici ve akorlarla birlikte çalkırıyor bile. Her şey yükselir ve yükselir ve daha agresifleşir ve hatta kırbaç olur. Baskısından neredeyse nefes almaya zorlaşıyor ...

Ve yine, "kamera çekiliyor", tekrar "anahtarlamalı" ve çok tanıdık bir konunun ortaya çıkmasını duyuyoruz ... Bu da tekrar aşkın teması ...

Yalnızca hepimiz - ve icracı ve dinleyenler ve temanın kendisi - ilk iletken pantinge (döngü 123) bakarız, bu nedenle Moderato piyano Dolce hepimiz çok başarılı değiliz. Alt sesin nasıl çığlık attığını, daha sonra kromatiklikten arttığını, sonra iniş yaptığını ve üstü o'nu rahatlatmaya çalışan, bazı tür sözler söyleyerek hayal edebiliyor.

Ancak yavaş yavaş sakinlik ve zaten ikinci tempo (tact 128) geliyor, tempo ve sonorityi daha da düşürüyor, Piu lento çok yavaş Dolcissimo , çok daha sakin, daha huzurlu, daha da ayrık akıyor. Ve şaşkın ve cesareti kırptığımız izlenimi, koral sesinin yeni güzel bir temasının (hatırlamıyorum - daha önce de bahsettiniz mi?) Dokunmatik 132'de tapınağa sunuluyor. Bununla birlikte, güzelliği, parlak (büyük), ancak kederli olmasına rağmen, hangi karakterin çıktığı için, ağlayan in tonlamaların mutlak kromatikliği üzerindeki yapısı biraz gölgede kalmıştır.

Yazar, bize ivme, bir çeşit animasyon, yaygara hakkında bilgi vermeyen Animato'nun yerini yazar, aksine - müzikal düşüncenin ölçülmüş bir biriminin genişlemesine yol açar - akışın neredeyse iki kat daha yavaş olmasına neden olan twaktaktu!

Tapınağın eşiğini, oktanın oktavının kadife baslarının (aynı zamanda sevgi temalı olarak da bilinir), devasa borulardan akıp kubbeye yükseldiği yerde dolaştırdık ve Koralardan gelen koro üzerindeki çocuk sesleri, olup bittiğinin ciddiyetini tamamladı. Ve 134 inci bas bize öyle derin ki sadece bizi sarar, aynı zamanda titreşimle içimizde derinlere nüfuz eder. Ve bu, "dondurulmuş", "muhteşem bir mucize" (Glanca'nın Ruslana ve Ludmila'daki sihirbazında olduğu gibi), sessizliğin "doruk noktası", bestecinin fantastik becerisi ile elde edilen saygıdeğer secde zamanıdır ...

Gökgürültüsü fırtınasından önce sakin olsun gibi. Zaten dokunaklılıkla tüm Sonata'nın doruğa ulaşması acı bir başlangıç yapacaktır. Prokofiev'in kreslenmeyi koyduğu 136. tedbirde hala en sessiz yer var - ve Calvary'ye yükseliş başlayacak.

Bir vuruş daha dikkat edin - 132-135, 136-139 ve 140-143 barlardaki mi-do'nun üçlü tekrarı. Uzaktan sesli büyük çanın sesi budur (basın hem bir organ hem de bir zil olduğuna şaşırmayın - bu bir rüyadır!) Fakat aynı zamanda uzun süre çıkamayacağımız bir kısır döngüdür (her ne kadar biz Tamamen farklı tuşlarla seyahat ediyoruz ("mutlak" saymıyorum!)). Ve sadece bestecinin alzando'yu koyduğu 144 numaralı dikiz yerinde , sonunda, aniden beşinci beşliğe giriyoruz ve duygulara havalandırma sağladık ! Alzando terimi , "yüce" olarak "açıkça" tercüme edildiğinde, mecazi bir anlamda - yani Prokofiev'i etkilediği ve sık sık onun tarafından kullanıldığı "süpürme" olarak yorumlanmalıdır.

Önlem 140'da, effetto Forte ve aşk teması, ikinci bölümün başlangıcına benzemekle birlikte inşaatta benzerlik taşımaktadır ancak bu açık bir açıklama değildir fakat tutkulu bir yemini ve her inceliğiyle suçluyu intikam almak için yemin eder. Aşk temasının cezalandırma teması olması mümkün mü? Görünüşe göre evet. Ve dalgalar, her biri iki çubuk, alttan üste, bastan tize kadar sürer. Bu dalgalar gerginliği yığar, bir sonraki iki vuruşun başlangıç akorlarına dalaşır ve düşer. Ancak üçüncü çifte dalga her çubukta yükselir ve bu artış allargando ile birlikte fff'nin öneki olur aleyhte 146. önlemde Elevazione . Bu, tüm işin doruk noktası, altı çubuk süren, ayrıca çöküşün iki döngüsü - Sonata'daki ikinci nokta.

Burada, bestecinin "zerafet" göstergesi ile birlikte muhteşem bir sevgi ilahisi olabileceği, koralının güzel ve üzücü teması, başka bir eşlik eşliğinde geldi. Ancak solda, büyük vuruş dalgaları tarafından yazılan bu "sersemli" akorlar, ilk önce inanılmaz bir ağırlıkla tırmanıyor ve sanki aşağı kaymış gibi, elde edilen yüksekliğe dayanamıyor. Bu nedenle, bölüm daha çok umutsuzluğa, kalp rükbesi cehenneme, alev sesi ve günahkarların çığlıklarından gelen bir gürlemeye benziyor. Ve bunların hepsinin yemin tarihinden hemen sonra olduğunu düşünürseniz, o cennetin cezasını veya bir laneti hatırlatmaz mı?

Baslarda kapalı bir daire halinin olduğunu, sadece alt katmanlı ve egemen notaların tekrar ve solunda olduğuna dikkat çekmek istiyorum. Ve bundan kurtulmak artık mümkün değil!

Tuhaf bir şekilde, çöküş, çöküş, çöküş, kırılma, ölüm - bir epizod olan 152-153 çubukları, Prokofiev'in öncekinin altındaki bir nüansla düşünülüyor. Bir önceki bölümdeki üç kişiden farklı olarak yalnızca iki forvet koydu. Açıkçası, besteci için umutsuzluğun ve cezalandırma bölümünün önemi daha büyüktü, ona en büyük önemi veren de buydu ve çöküşü ancak korkunç olsa da kaçınılmaz bir sonuçtur.

( Heinrich Gustavovich Neuhaus bir zamanlar çöküşün ve bu şekilde birkaç döngü sayısını öğrencisine anlattı: mutfak dolabı düştü ve hamamböceği dağılıyordu Görünüşe göre bu resim bu öğrenciyi anlamak için en erişilebilirdi.)

Hızla ilgili birkaç kelime. Piyanistin kendisinin nereye döneceğini umduğunda , yavaşlamalardan sonra daima orijinal adımına geri dönmeyen Chopin olmadığı için, burada allargando'nun 145. inceliğinde tempo, Allegro'ya dönmez; daha ılımlı, neredeyse Andante . Yalnızca, iki döngüde belirli ritim-dinamik dalgalar oluşturmak, dalganın başlangıcını sıkılaştırmak ve sonuna doğru biraz ivme kazandırmak için, sınırlanmış bir tempoda mekanikliği önlemek mümkün. Ve böylece her iki temas da.

Ve 151inci döngüde ritardando - bir yavaşlama daha var, neredeyse tamamen duruyor. Kaza, yavaş çekimde olduğu gibi gerçekleşir - daha kötü bir izlenim!

İhtiyacınız son akor çıkarmak anlamıyla, ama çok üst e uzun süre ses kaldığı - yavaş tempo, artı bir Fermata, artı bir bütün döngüsü solosu! Tüm 153 saat tek pedal sesleri ve (yavaş yavaş yerleşme tahrip binaların hatlarını ortaya koymaktadır, patlamadan sonra toz süt dağıtmak için gibi) sorunsuz kaldırılır ve hemen andan önce hissettiklerinde o yalnızlık üst Mi yeterince ses hala sadece kalan bir ölçü. Piyano ve kuyruklu piyano bu sefer çok farklı olacak açıktır.

"Zar zor hayatta" ve ardından F'ye çok dikkatli ve mümkünse sessizce solb E, aynı sessiz notları ölen akmaya gereklidir Burada, karkas çok güvenilir olmalıdır. yakın sınır tetik mekaniğine - Not kaybetmemek için, bu ışık parmaklarıyla oynamak ve iyi bilinen bir ağırlığı ve yavaş yavaş tuşları basın gergin parmakları eklemek daha iyi değil. Hafif parmakları ile oynamak, biz klavyenin sorumluluğu her zaman mükemmel değildir emanet fakat elleri aşırı güç negate klavye dezavantajları gerilmiş durumda. Bir hacim çekiç sadece dizeleri ulaşmak mümkün değilken, ancak, sadece basarak hızına çok yavaş değişir. Yani her zaman çok yavaş gergin parmaklarını yavaş tercih ederler.

Devam edecek.