Sanat: Sanatın kökeni. sanat

Bu açıklamanın tamamı, sanat ile karakterize edilebilir - gerçekliği, sembolik formda düşünce ve duyguların ifadesini anlama. Sanatın kökeni yüzyıllar boyunca gizem yatıyor. faaliyetlerin bazı arkeolojik buluntular görülebilir, gerisi sadece bir iz bırakmaz.

Okumaya devam edin ve sanatın tüm farklı türde yanı sıra bilim adamlarının en popüler teorileri hakkında bilgi almak öğreneceksiniz.

menşe Teorileri

yıllar insanların birçoğu Binlerce sanat büyülüyor. Sanatın kökeni çeşitli okullarda öğretilir. Araştırmacılar bir hipotez geliştirmek ve bunları onaylamak için deneyin.

Bugün sanatın kökeni teorileri bir çeşitlilik vardır. En popüler aşağıda tartışacağız beş seçenek vardır.

Yani, ilk dini teori tarafından açıklanacak. Ona göre, güzellik - bu dünyamızda, yeryüzünde Allah'ın isim ve tezahürlerinden biridir. Sanat bu düşüncenin somut bir ifadesidir. Sonuç olarak, insan yaratıcılığının tüm meyveleri Yaratıcı'ya borçludur.

Bir sonraki hipotez olgusunun tensel doğasını göstermektedir. köken ilkel tekniğin, özellikle de bir oyun indirgenir. Bu aktivite ve dinlenme bu tip emek karşısına çıktı olduğunu. Biz hayvanlar aleminde bunu gözlemleyebilirsiniz. versiyonunun destekçileri arasında Spencer, Schiller, Fritsche ve Bucher çağrılabilir.

Üçüncü bir teori sanatta erotizm bir tezahürü görür. Özellikle, Freud, Lange ve Nardin cinsiyette bir sonucudur birbirini çekmesi gereken bu fenomen ortaya çıktı inanıyoruz. hayvan dünyasından bir örnek kur olabilir.

Yunan düşünürler görünüşlerine sanatı insan yeteneğini taklit etmek zorunda olduğuna inanıyordu. Aristoteles ve Demokritos doğayı taklit ve toplum içinde gelişen, insanlar yavaş yavaş sembolik duyguları ileten mümkün olmuştur söylüyorlar.

En genç bir Marksist teori. O insan endüstriyel aktivitenin bir sonucu olarak sanat hakkında diyor.

Sonraki yaratıcı dehasının tezahürleri çeşitli kökenli tarihine bakacağız.

tiyatro

Bir sanat formu olarak tiyatro çok uzun zaman önce doğdu. Araştırmacılar bu fikir şaman ritüelleri geldiğini düşünüyoruz. Antik dünyada, insanlar, doğa ibadet çeşitli fenomenler oldukça bağımlıdır, ava ile yardımcı ruhları istedi.

Bunu yapmak için, maske ve kostümleri çeşitli kullanım, her durumda çalışılmış konular vardı.

Ancak bu ritüeller bir teatral performans denilen edilemez. Bunlar tam da ayinler vardı. Bir sahne sanatları olarak sınıflandırılan belli bir oyun için oyuncu ve daha izleyici dışında olmalıdır.

Bu nedenle, tiyatro gerçek doğum antik başlar. .. Bale, tiyatro ve opera: - ayrılmaz çeşitli etkinlikler vardı önce, vb şarkı dans, müzik, sonra, yavaş yavaş üç ana alanda oluşturulan, bir bölünme var.

Sanatın kökeni oyun teorisinin Hayranları eğlenceli bir eğlence olarak ortaya savunuyorlar. Temel olarak, bu açıklama insanlar satyrs, Bacchantes ait kostümler giymiş eski gizemler dayanmaktadır. Bu dönemde, yılda birkaç kez kalabalık balolar ve eğlenceli bir tatil düzenlenmiş.

Daha sonra, ayrı bir yönde şekillenmeye başlayacak - tiyatro. Böyle Euripides, Aeschylus, Sofokles olarak oyun yazarlarının eserleri vardır. trajedi ve komedi - tarz ikisidir.

Sonra Roma İmparatorluğu düşüşünden tiyatro sanatının unutulmuş edilmiştir. Yine nedeniyle ulusal bayram ve festival - Aslında, Batı Avrupa'da bu yeniden doğdu.

boyama

güzel sanatlar Tarih antik kökleri vardır. Yine dünyanın farklı yerlerinde bulunan mağara duvarlarındaki yeni çizimleri bulabilirsiniz. Örneğin, Altamira mağara İspanya, Niah Caves, Malezya ve diğerlerinde.

Genellikle boyalar, örneğin kömür ya da koyu sarı reçine gibi yapıştırıcı maddeler ile karıştırılır. Denekler çeşitliliği farklı değildi. Bunların çoğu sahneleri, handprints av hayvanları görüntüleri vardı. Bu sanat paleolith ve mesolite ile ilgilidir.

Daha sonra petroglifler görünür. Aslında, ama dinamik bir hikaye ile, aynı mağara sanat. Zaten görünen vardır , insanların siluetleri av sahneleri sayısının artırılması.

Ancak, bazı araştırmacılar eski Mısır dönemine güzel sanatlar kökenini bağlıyor. Bu ise Nil kıyısında devlet farklı türlerin sıkı kanunlar vardır. Özellikle, güzel sanatlar heykel ve anıtsal resim haline getirilir.

antik çizimler incelersek, yaratıcı fikirlerin bu hat çevreleyen gerçekliği, kopya düzeltmek için insan girişimlerine geldiğini görebiliriz.

Daha sonra, boyama Girit-Miken dönemi ve antik Yunan vazo boyama anıtlar gösterir. Bu sanatın gelişimi hızlandırmak başlar. Freskler, ikonlar, ilk portreler. Bütün bunlar ilk yüzyıllarda M.Ö. sırasında oluşur.

fresk antik özellikle popüler olsaydı, Ortaçağ, sanatçıların çoğu aziz yüzlerini yaratmak için çalıştı. Sadece sırasında Rönesans giderek belirgin çağdaş türler haline gelir.

Yana İtalyan Rönesans Batı Avrupa resimlerinin bütünün gelişmesine ivme kazandırdı. Karavadzhizm, örneğin, önemli ölçüde Flaman sanatçıların etkilenir. Daha sonra Barok klasisizm, duygusallığa ve diğer türler, geliştirir.

müzik

Müzik az olmayan eski bir sanattır. Sanat Kökeni emekleme döneminde dans tiyatrosunu geliştirilen atalarımızın ilk ritüel olarak adlandırılan. Aynı zamanda da müzik yoktu.

Araştırmacılar bir elli bin yıl önce Afrika'da, insanlar müzikle duygularını geçti inanıyoruz. Bunun kanıtı arkeologlar bölgede heykeller yakın bulduk flüt vardır. Yaş figürinler - yaklaşık kırk bin yıl.

Sanatın kökeni Hipotez, diğerleri arasında, görevden yoktur ve ilk yaratıcı insanlar üzerinde ilahi etki. Sıkılmış çoban veya avcı neşeli şarkı çalmak el cihazı üzerindeki deliklerin ayrıntılı sistemini oluşturur olduğunu hayal etmek zordur.

Yine de, ritüel vurmalı ve üflemeli çalgılar kullanılan ilk Cro-magnon olduğunu.

Daha sonra antik müzik dönemi geliyor. ilk kaydedilen şarkı, iki bin MÖ kadar uzanıyor. çivi yazılı metinlerin olan bir kil, tablet Nippur kazı sırasında bulunmuştur. deşifre sonra, müzik üçe kaydedilir tanındı.

sanat Bu tür yaygın Hindistan, İran, Mezopotamya, Mısır bilinir. Bu dönemde, pirinç, perküsyon kullanılan ve aletleri çekti.

Eski müzik yerine gelir. Bu orta onsekizinci yüzyıla kadar Roma İmparatorluğu'nun yıkılmasının dönemine ait bir sanattır. Bu dönemde özellikle güçlü dini yönünü geliştirdi. eserlerin laik versiyonu halk ozanı, şakacı ozanlar sundu.

literatür

yazılı kaynaklar söz konusu olduğunda sanat ve kültür daha anlaşılır ve gerekçeli Tarihçesi alır. Bu literatür daha tam bilgi iletmek olabilir. Sanatın diğer formları duyusal-duygusal küre üzerinde duruldu ise, ikincisi de aklın kategorilerini çalışır.

Hindistan, Çin, Pers, Mısır ve Mezopotamya gibi ülkelerde bulunan en eski metinler. Temelde bunlar kil tabletlerde oyulmuş tapınaklar, taş, duvarlarında oyulmuştur.

Bu dönemin türler arasında, bahsetmemiz ilahileri, cenaze metinler, mektuplar, otobiyografiler olduğunu. Daha sonra hikaye, öğretileri, kehanetler gelir.

Ancak, daha kapsamlı ve gelişmiş antik edebiyat haline geldi. Düşünürler ve oyun yazarları, şairler ve antik Yunan ve Roma yazarları, hiçbir torunları bilgelik tükenmez hazine bıraktı. İşte çağdaş Batı Avrupa ve dünya edebiyatının temelleri atıldı. Aslında, Aristoteles tarafından sunulan sözleri, destanlar ve drama ayrılması.

Sonraki Orta Çağ dönemi geliyor. Rus sanat, özellikle edebiyat, tarih bu dönemde başlar. İlk türler için İncil'in, İncil, Derleme, öğretim ve diğerleri bir kopyasını içerir.

dans

belgelenmiş en zor sanat biri. Aslında dans uzun zaman önce çıktığını, herhangi bir kişi şüphe yok, ama hatta kaba çerçeve belirlenecek olası değildir.

En erken görüntüleri Hindistan'da mağaralarda buldular. dans pozlarda insan silueti var boyanır. Sanatın kökeni teorilere göre, kısacası duygularını ifade ve karşı cinsi çekmek için ihtiyaçtır. Bu dans en tam bu hipotezi destekler olduğunu.

Hala bir transa girmek için kullanılan dervişleri dans. Biz eski Mısır'da en ünlü dansçıları ismini biliyorum. Bu Salome, Idoma bir yerli (Sina Yarımadası'nın kuzeyindeki antik bir durum) idi.

Uzakdoğu'nun Medeniyet henüz dans ve tiyatro tarafından paylaşılan edilmemiştir. Sanatın Her iki türlü hep çiftinde gitti. Pandomim, aktörler, dansçılar, Hint, Çin karnavallar ve geçit tarafından Japon performansları. kelimeleri kullanmadan, duygularını ifade ve geleneği canlı tutmak için kullanılır Tüm bu olaylar,.

heykel

Bu sanat tarihi ayrılmaz yaratıcılık diğer tezahürleri ile bağlantılı olduğu ortaya çıktı. Örneğin, heykel bir anlık dans durdu oldu. Antik Yunan ve Roma ustaların birçok heykel ile doğrulanmıştır.

Sanatın kökeni Araştırmacılar sorunu belirsiz ortaya çıkıyor. Heykel, örneğin, bir taraftan antik tanrılara canlandırmak için bir girişim vardı. Diğer taraftan - Ana sıradan hayatın anları durdurmak için başarısız oldu.

O heykel sanatçıları duyguları, hisleri, iç gerginlik veya plastik tersine, barış iletmek için izin verdi. manevi dünyasının Dondurulmuş insan tezahürü aslında birçok binlerce yıl ve o dönemde yaşayan insanların ortaya çıkması fikrine korumuştur eski fotoğraf haline gelir.

sanatın diğer birçok formları gibi, heykel, antik Mısır'dan geliyor. Belki de en ünlü anıt Sphinx. Başlangıçta, ana kraliyet sarayları ve tapınakları için özel takı oluşturdu. Çok daha sonra, antik dönemde, heykel ulusal düzeyde bulunan. Bu sözlerle evinizi dekore etmek heykeller dönemi ile kast edilmektedir olabilir Sipariş için yeterli parası olan herkes.

Böylece, sanatın bu tür artık krallar ve tapınaklar bir ayrıcalığıdır.

sanatın diğer birçok tezahürleri gibi, Ortaçağ'da bir heykel düşüş oldu. Revival sadece Rönesans gelişi ile başlar.

Günümüzde sanatın bu tür yeni bir yörüngeye girer. Birlikte bilgisayar grafikleri 3D-yazıcılarla üç boyutlu görüntüler oluştururken sürecini kolaylaştırmak için.

mimari

mimarlık sanatı muhtemelen yaratıcı düşüncenin tezahürü tüm olası modlarının aktivitesinin en pratik türüdür. Sonuçta, mimarlık rahat bir yaşam, fikir ve düşüncelerin ifadesi, hem de geleneğin belirli unsurların korunması için alan organizasyonunu bir araya getirir.

tabakaları ve kast Toplumun bir bölümü varken, bu sanatın bireysel unsurları ortaya çıktı. diğer binalardan öne böylece kendi evlerini süslemek için yöneticilerin ve rahiplerin arzusu, daha sonra mimarlık mesleğine yol açtı.

İnsan yapımı gerçeklik, çevrenin sipariş, duvarları - Tüm bu güvenlik hissi yaratır. Ve dekor sanatçı binaya koyar ruh hali ve atmosfer iletmek için izin verir.

sirk

"Sanatçıların" kavramı nadiren sirk ile ilişkilidir. gözlüklerin Bu tür genellikle eğlence olarak algılanmaktadır. Yüzyıllar boyunca fuar ve diğer festivaller ana yerdi.

Kelime "sirk" "yuvarlak" Latince terim geliyor. Romalılar eğlendirmek için bir yer olarak hizmet bu formun binayı açın. Aslında, yarış pisti oldu. Daha sonra Batı Avrupa'da imparatorluğun çöküşünden sonra geleneğini devam çalıştık, ancak bu tür etkinliklerin popülerlik alınmaz. Orta çağlarda sirk yeri asalet gizeminde ozanlar ve kişi aldı.

sanatçılar daha Cetvelleri memnun etmek nasıl odaklanırken. Sirk panayır eğlence olarak algılandığını, yani düşük dereceli idi.

Sadece Rönesans döneminde, çağdaş sirk bir prototip oluşturmak için ilk girişimleri vardır. Olağandışı becerileri, doğum kusurları, hayvan eğitmenleri, hokkabazlar ve palyaçolar ile insanlar ise performanslarıyla eğlendi.

Ne çok durum bugün değişti. Bu sanat formu nadir dayanıklılık, doğaçlama yeteneği ve becerisi yaşam "dolaşıp" gerektirir.

sinema

Bilim adamları bir kişinin bilim ve sanat yoluyla gerçekliği yorumladığı söylüyorlar. Toplumda kendini ifade etme ve etkileşime gerek ilişkin teorilere göre sanatın kökeni,.

Yavaş yavaş yaratıcılık, görsel ve eğlence sanatlarının geleneksel formlarını geliştirdi. Ancak, ilerleme gelişme aşamasında olan fikirleri, duyguları, bilgi iletişim oldukça görülmemiş yollarını geldi.

Sanatın yeni formları vardır. Bunlardan biri sinema idi.

insanlar "büyülü fener" ile yüzeyde bir resim tasarlamak için ilk idi. Bu "camera obscura" ilkesi başka Leonardo da Vinci üzerinde çalışıyordu dayanıyordu. Daha sonra kameraları görünür. Sadece on dokuzuncu yüzyılın Lumiere kardeşler hareketli görüntüleri yansıtırken kapasitesine sahip bir cihaz icat başardı.

Yirminci yüzyılın başında bir sanat biçimi olarak tiyatro yarar acisindan ömrünü söyledi. Ve televizyon gelişiyle birlikte bu yadsınamaz bir olgu olarak algılanmaktadır. Ancak, biz sadece seyirci yeniden dağıtılması, her sanat formu onun hayranı var olduğunu görüyoruz.

Böylece, sanat teorileri kökeni haberdar edilir ve ayrıca yaratıcılık çeşitleri hakkında konuştuk.